1、宋词是我国古代诗歌发展史中继唐诗之后又一座高峰，是一个蕴藏极其丰富又独具特色的艺术宝库。宋词艺术多姿多彩，艺术风格多种多样。阅读鉴赏时应从文本精美的语言入手，把握作品的表达技巧，联系作者的人生际遇，体会作者在作品中流露出来的思想情感，感悟词的美妙，接受美的熏陶，从而提高对诗词的阅读鉴赏能力。第13课柳永词二首学习目标1.了解柳永的生平及其作品所表达的思想情感。2.认识并体会柳永漂泊异乡的落魄感受及怀恋意中人的缠绵情思。3.学习柳永写景抒情真挚感人，构思巧妙，千回百折的艺术特色。浣溪沙秦观漠漠轻寒上小楼，晓阴无赖似穷秋。淡烟流水画屏幽。自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。宝帘闲挂小银钩。诗意解读秦观
2、常用凝练的语言，谐婉的音节，描写淡雅凄迷的景物，表达哀怨的情绪。这首词是写春愁的。词中描写了一个细致幽微的感觉中的世界。开篇“漠漠”二字一语双关：一方面是写广漠的空间，四面八方都被“轻寒”包围封闭着，春寒料峭，乍暖还寒，“最难将息”；另一方面，这笼罩天际的寒意，使人感到有一种难以排遣的凄清冷漠。在词人眼中，这“漠漠轻寒”犹如深秋般肃杀萧瑟。所以说“晓阴无赖似穷秋”，“无赖”者，无奈也，既可理解它指“晓阴”，又可把它理解为上楼人的感受。这两句是写楼外之景的。“淡烟流水画屏幽”则宕开一笔转写楼内那画着淡烟流水的屏风。无论是楼外的“轻寒”、“晓阴”还是楼内那烟雨迷蒙、流水淙淙的画屏，它们所传递的感觉
3、都是清冷、沉寂和凄凉的。“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。”这是传诵千古的一联名句，“自在飞花”、“无边丝雨”似乎都是写景状物之语，可是“梦”与“愁”却是言情写意之词。情与景互相交融，心和物浑然一体，这与其说是重在刻画春雨的形态，莫如说意在传达出诗人惆怅忧伤的主观情愫。这究竟是什么样的“梦”？又到底为何而“愁”？词至结尾也没有回答，作者只以闲雅恬淡的笔调写道“宝帘闲挂小银钩”。他是用一种漫不经心的无聊之感，来欣赏这“宝帘”随意闲挂在美丽小巧银钩之上的那份富丽精美、雍容闲雅的姿态，同时也是以一种淡淡的哀伤，欣赏玩味这“宝帘”内外浑然一片的“轻似梦”、“细如愁”的意趣境界的。名句识记自在飞花轻似梦
4、，无边丝雨细如愁。考点演示赏析“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁”两句的奇妙。答案飞花和梦、丝雨和愁，本来不相类似，无从类比，但词人却发现了它们之间“轻”和“细”的共同点，就将四种原本不相干的东西联成两组，构成了恰当、新奇的比喻。词人将比喻反其道而行，表露出一种淡淡的忧伤，使这两句诗构建出一种音乐美、诗意美和画境美。一、作者简介柳永(约987约1053)，北宋词人。初名三变，字耆卿，崇安(今属福建)人。因排行第七，又称柳七。曾任屯田员外郎，后人又称他为柳屯田。他出身于世代儒学仕宦之家，从小受到良好的文化教育，但个人仕路坎坷，多次应进士不第。生活落拓，长期出入歌楼舞馆，与歌妓们相处密切，靠为她们填
5、词作曲维持生活。正是由于这样的生活境遇，使他成为我国历史上第一个专业词人，他精通音律，既擅长作歌词，又擅长谱写乐曲。他创制了许多词调，而且这些词调得到广泛传播，是当时知名度很高的音乐家。许多歌妓因善于演唱他所作的词，或者得到他的嘉许使得身价大大提高。柳永是词史上第一个大量创制慢词(长调)的词人。他的乐章集中有一半属于长调。柳永作词雅俗兼擅，以俗为主，他继承和发展了民间词的传统，开创了文人俚词一路。他的词作具有深广的群众基础，形成“凡有井水饮处，皆能歌柳词”的局面。其代表作如满江红、望远行、雨霖铃等，都如一幅幅山水画卷，读之如置身于自然景色之中。望海潮一词写“三秋桂子，十里荷花”的杭州景色，千百
6、年来为人传诵不衰。他的俚词对于金元曲的形成可称开风气之先，对后世词人也有重要影响，故柳词在词史上占有重要地位。有乐章集传世。二、写作背景蝶恋花柳永出身于世代儒学仕宦之家，青年时代在汴京度过，生活放荡，是一位风流才子。他为人放荡不羁，仕途坎坷，一生抑郁不得志，多往来于秦楼楚馆之间，与教坊乐工歌妓相交，相传死后是由歌妓们集资为其营葬。其风流韵事、离情别意之举司空见惯，以此为题材写出了诸多旷世之作。本词即词人自己漫游江湖之中，触景生情，春愁难耐，相思骤生，为他的意中人而作，或为排遣心中抑郁而作，历史上并无明确结论。望海潮这首词是柳永年轻时的作品。是他从家乡福建崇安赴开封应试，路过杭州，拜谒世谊前辈两
7、浙转运使孙何时的赠词。当时，孙何徙两浙转运使，礼贤下士，爱好词艺，故柳永作词相赠，以博得孙何的称扬和赞誉，可见，柳永亦有升迁之意，仅是一生潦倒不得志而已。这是一首艺术感染力很强的词。相传后来金主完颜亮听唱“三秋桂子，十里荷花”以后，便羡慕钱塘的繁华，从而坚定了他侵吞南宋的野心。为此，宋人谢驿还写了一首诗：“莫把杭州曲子讴，荷花十里桂三秋。哪知草木无情物，牵动长江万里愁。”(罗大经鹤林玉露)说金主完颜亮因受一首词的影响而萌发南侵之心，原不可信，但是，这一传说却可以印证这首词的艺术感染力是很强的。1填空。(1)烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。云树绕堤沙，怒涛卷霜雪，天堑无涯。(2)拟把疏狂图一醉
8、，对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。(3)千骑拥高牙，乘醉听箫鼓，吟赏烟霞。异日图将好景，归去凤池夸。(4)柳永，字耆卿，初名三变，排行第七，又称柳七，曾任屯田员外郎，世称柳屯田。著有乐章集。他是慢词体制的开创者，“以赋为词”是他慢词重要的创作特点。2解释下列诗句中加点的词语。(1)伫倚危楼风细细。危楼：高楼(2)拟把疏狂图一醉。疏狂：生活放纵散漫，不受礼法约束(3)衣带渐宽终不悔。衣带渐宽：(因为相思而使得)人越来越瘦了(4)为伊消得人憔悴。消得：值得(5)东南形胜。形胜：地理形势重要(6)参差十万人家。参差：形容楼阁高低不齐(7)怒涛卷霜雪。霜雪：比喻浪花(8)天堑无涯
9、。天堑：天然的壕沟。此处指钱塘江的壮阔蝶恋花蝶恋花柳永的蝶恋花是一首表现刻骨相思相恋的情歌。词人把漂泊异乡的落魄感受，同怀念意中人的缠绵情思结合到一起来写，采用“曲径通幽”的表现方式，抒情写景，感情真挚。全词成功深刻地刻画了一个志诚男子的形象，描写心理细腻充分，尤其是词的最后两句，直抒胸臆，深刻传神。画龙点睛般地揭示出主人公的精神境界，被王国维称为“专作情语而绝妙者”。望海潮望海潮是柳永创制的新词牌，钱塘江潮是天下奇观，调名当取其意。这首词着力写钱塘(杭州)的繁华，展现了一派物阜民丰、和谐安定的社会风貌，借此以歌颂此地的地方长官治郡有方，政绩卓著。蝶恋花1处处悬念，层层包袱，构思巧妙，千回百折
10、。词的开头直接突现了丰满的主人公的外在形象一位久久伫立高楼之上的人，他“伫倚”楼头到底在干什么？一下子先把读者的视线聚焦过来，让人产生遐想。下文“望极春愁”，让一种黯然销魂的“愁”绪为我们拨开了一层迷雾。但“愁”的内容又是什么？是身世飘零，家庭离散，是情场失意，倦游思归，还是官场倾轧？都让人如坠雾中。接着写主人公的孤单凄凉之感，草色烟光残照中，形单影只，天晚不回，着实让人再次生疑。下片中，我们真正领略到诗人的生花妙笔，真是神出鬼没。读者越是想知道他的“春愁”为何而来，他越是不讲，偏偏把笔墨宕开，写他如何苦中求乐。于是借酒浇愁，自寻开心，吟啸高歌，大有抑制“春愁”之气势，结果却“强乐还无味”，他
11、失败了。为什么这种“春愁”如此执着呢？读者又是不解，直到词的最后才一语破的：“为伊消得人憔悴”原来是为她！从中我们可以看出，词人的所谓“春愁”不外是“相思”二字，但他却迟迟不肯说破，只是从字里行间向读者透露出一些信息，让读者去猜。眼看就要写到了，却又煞住，掉转笔墨，远远发来；迤逦写到之时，又煞住，另起笔墨，更端发来，如此影影绰绰，扑朔迷离，千回百折为读者设下一个迷魂阵，让这个悬念引导读者沿着曲曲折折的路走下去，直到最后一句，才把词人精心捆结起来的“包袱”打开，使真相大白，构思巧妙，具有强烈的吸引力。在词的最后两句，相思之情达到高潮的时候，戛然而止，激情回荡，又具有很强的感染力。2意足情深，笔重
12、言丰，含蓄蕴藉，耐人寻味。首先，我们了解一下作者，柳永，原名三变，字景庄，初次赴京应试不第，滞留京城，留连坊曲，以小令词声传一时，以至有“凡有井水饮处，皆能歌柳词”。柳永是秦楼楚馆的常客，因才华横溢，自是歌妓的宠儿。他的部分词作是狎妓行乐之词，比较典型地表达了落魄士子的情感。当然，柳永也为他的浪漫以及艳情生活付出了沉重的代价。“忍把浮名，换了浅斟低唱”是自己回首时浅浅的感伤嗟叹。读罢此篇，不禁叹服。可见柳永也非逢场作戏之辈，其中大有情意真切之感。此词应是其与情人别后思念之作，表现了其离别后对情人挥之不去、无法自拔的情怀，以及茫茫的愁思。感情皆付诸笔端，情意真切。读后令人荡气回肠，如品香茗，余香
13、残留带着幽幽的哀怨，久久斜倚着栏杆，危楼细风微微起，轻轻撩动发际，怎能不勾起心中绵绵愁思？与君昨日欢乐之景，又常常闪耀于脑海之中，音容笑貌，好似又重绕耳畔，再现眼前。但眼下却只有微风阵阵，唯能独倚危楼。起句七字，意蕴极丰。而紧接着“望极春愁”笔力极重。极力远望，是不是天的一边也有一种愈是奋力愈是悲伤之感。无尽的愁思与茫茫的天际混成一片，挥之不去。“草色烟光残照里，无言谁会凭阑意？”朦胧凄切之景，铺开了苍茫的背景，孤单而思情人之情隐隐淡出，“无言谁会凭阑意”又是怎样的一种孤寂，只有将内心无限的深情与伤感的思念，默默藏于心间。此篇下片，读罢感叹不已。既然无人会意凭阑之感，凄凉自知，那便转入自我安慰
14、。奔竟仕途，本已把浮名换做了斟吟低唱，已压抑重重，今又漂泊异乡，天各一方。官场，情场，两相失意，事业与爱情皆不如意，试问又有何事能慰藉这颗失落的心灵？唯有借酒消愁，以酒抚慰这颗落寞的心。如曹孟德一般，“对酒当歌”之时，“人生几何”的深深感慨也随之涌起。“强乐还无味”一语，已伤心至极。越是追求快乐，越是悲伤得厉害，“借酒消愁愁更愁”、“酒醒添得愁无限”正是这种无尽愁思，却又有挥之不去的无奈。煞拍两句更是绝唱，言语决绝而情意深远，浑然流露出对爱情执着无悔之情。其坚决之意确有离骚“虽九死其犹未悔”之感，如此一派无怨深情，想必找不着确切的原因，也即只是“因为爱，所以爱”吧。读柳永词总能泛起无限哀伤，又
15、使得愁绪万千，其间精妙处确有许多，每次吟唱情感都能得到释放，心灵也能得以慰藉。用再华丽的辞藻都难以表达其意蕴，唯有用心去感受，用情去体味，才能品出其中的滋味。望海潮1词风豪放，成为柳永“婉约派”词的特例。这首词一反柳永惯常的风格，以大开大合、波澜起伏的笔法，浓墨重彩地展现了钱塘的繁荣、壮丽景象，可谓“承平气象，形容曲尽”(见陈振孙直斋书录解题)。望海潮词调始见于乐章集，为柳永所创的新声。其写景之壮伟、声调之激越，与东坡亦相去不远。特别是由数字组成的词组，如“江吴都会”、“十万人家”、“三秋桂子”、“十里荷花”、“千骑拥高牙”等在词中的运用，或为实写，或为虚指，均带有夸张的语气，有助于形成柳永式
16、的豪放词风。2音律美，别具神韵。除饱满的感情与适度的夸张以外，词的语言、音律、词调也与词的内容结合得恰到好处。望海潮是柳永首创的，词牌与词的内容以及地域性特点密切结合。上片写形胜之地和钱江潮的壮观，词中用“怒涛”、“霜雪”、“天堑”这类色彩浓烈而有气势的词语，词句短小，音调急促，仿佛大潮劈面奔涌而来，有雷霆万钧、不可阻挡之势。而写西湖清幽的美景时，文字优美，词句变长，节奏平和舒缓，终于出现了“三秋桂子，十里荷花”这样千秋传诵的佳句，继之又用“羌管弄晴”等句不断地加以点染，美丽的西湖就更加使人心旷神怡了。3点染手法的运用。词人抓住具有特征的景物，寥寥数语便使迷人的西湖与钱塘江的胜景展现出来。上片
17、，主要勾画钱塘的“形胜”与“繁华”，大笔浓墨，高屋建瓴，气象万千，写法上由概括到具体，逐次展开，步步深化。如，开篇三句点出了“形胜”、“都会”与“繁华”，但毕竟都很概括，很难给人留下深刻的印象。继之而来的下面九句，便紧紧围绕这六个字，作形象的铺写，境界立即展开；“烟柳画桥”三句写的是“都会”，“云树绕堤沙，怒涛卷霜雪”等则侧重于刻画“形胜”，而“市列珠玑，户盈罗绮”则突出了杭州的富庶繁华。下片，侧重于描绘西湖的美景、欢乐的游赏与劳动生活。写法上着眼于“好景”二字，尤其侧重于“好景”中出现的人。“重湖”三句描绘西湖美景，其中“三秋桂子，十里荷花”是天生的好言语，是千古迷人的丽句。“羌管弄晴”三句
18、写的是下层人民，“千骑拥高牙”三句写的是州郡长官。结尾又以赞美的口吻收束。4结构跌宕多姿，避免平铺直叙。柳永填词，很注意结构。这首词尽管以铺叙见长，但为了避免平铺直叙，他在发端及换头之处，都能用一两句话勾勒提掇。如发端“东南形胜”，给人以警醒的印象；换头“重湖叠清嘉”，给人以别开生面的感觉。另外，他在写景时也能注意交叉用笔，如“烟柳画桥”三句与“市列珠玑”三句，本是表现市内繁华，完全可以连续写下去，但词人却在当中穿插“云树”三句写钱塘江景。这样便显得不沾滞，场景多变，密中有疏。既以写自然景色而言，也能注意穿插人物的活动。如下片前半部分咏西湖，从桂子、荷花写到钓叟莲娃，这就避免了纯静止地摹写物态
19、，使美丽的西湖，洋溢着生气，荡漾着欢乐，充满着和谐，形成美好的境界。5采用赋体笔法，大量使用对偶句，妙趣十足，美不胜收。整首词中，光四字一句的对语就有六对。头六句中，前后三句各一股，也是对称的。是所谓赋体的笔法。这种结构最宜铺叙渲染，对表现杭州的佳胜，真有淋漓尽致的艺术效果。“三秋桂子，十里荷花”，巧妙地摄住了夏秋间湖山景物的诗意的灵魂，取景目前而妙得天成，流传极广。1蝶恋花构思巧妙，处处悬念，结合全词具体分析这一特点。答案这首词构思巧妙，处处悬念，有曲径通幽之妙。词的开头突显了主人公的外在形象一位久久地伫立在高楼之上的人，他到底为何“伫倚”楼头呢？下文“望极春愁，黯黯生天际”，极目天涯，一种
20、黯然销魂的“春愁”油然而生。但“愁”的内容又是什么？是游子思归，情场失意，还是官场倾轧，仕途坎坷？词人却避而不答。接着写主人公的孤单凄凉之感，草色烟光残照里，时已黄昏却迟迟不归，再次让人疑惑。“无言谁会凭阑意”，有了“春愁”却又无可诉说，正加重了“春愁”的愁苦滋味。词人在此非但没有说出他的“春愁”是什么，反而掉转笔墨，埋怨起别人不理解他的心情来了。词人就是这样故意闪烁其词，让读者捉摸不定。下片中，我们真正领略到词人的生花妙笔，真是神出鬼没。读者越是想知道他的“春愁”为何而来，他越是不讲，偏偏把笔墨宕开，写他如何苦中作乐，借酒浇愁，吟啸高歌，大有不抑制住“春愁”不可之气势，结果却“强乐还无味”，
21、他失败了。为什么这种“春愁”如此执着呢？读者又是不解，直到词的最后才终于一语道破：“为伊消得人憔悴”原来是为她！这首词妙在紧扣“春愁”即“相思”，却又迟迟不肯说破，只是从字里行间向读者透露出一些消息，眼看要写到了，却又煞住，掉转笔墨，如此影影绰绰，扑朔迷离，千回百折，直到最后一句，才使真相大白，构思相当巧妙，具有很强的感染力。2清刘熙载艺概词曲概：“词有点，有染。柳耆卿雨霖铃云：多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。上二句点出离别冷落，今宵二句，乃就上二句意染之。点染之间不得有他语相隔，隔则警句亦成死灰矣。”这里说的是词的一个表现手法“点染”，它既有抽象的评点，又有具
22、体的描述，二者紧密相连，表现鲜明的情志。柳永的望海潮就运用了点染的手法，请加以说明。答案望海潮中点染手法使用成功，炉火纯青，值得品味，如“东南形胜，江吴都会，钱塘自古繁华。烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家”。上二句写杭州繁华热闹的景象，宏伟气派；“烟柳”句即就上二句意染之：通过具体的描述让人更直观更鲜明地想象到杭州城的大手笔、大都市的风采。雕梁画栋，装饰一新；房屋密集，人口众多，社会太平，百姓富足，真乃“繁华”也。同样“有三秋桂子，十里荷花”也是对上句“重湖叠清嘉”的意染。上句写湖水盈澈，山峰连绵，清秀无比；下句写山上的桂子，湖中的荷花，自然是紧凑而鲜活的一笔。二者紧密相连，水乳相融，珠联璧合，可谓妙笔佳句。
