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2019高考语文全国通用版优编增分练:群文通练一 WORD版含解析.docx

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资源描述

1、专题二群文通练练前寄语“群文阅读”是最新修订的高中语文课程标准提出的一种新理念,它直接指向了新高中语文教材的编写,肯定会影响以后的高中语文教学。目前的高三复习训练,尤其是二轮复习训练,完全可以把这一理念引进来,形成一种“群文阅读训练观”,即围绕一个主题形成一组同属一个内容主题和训练主题的群文阅读,既达到了训练考点考题的目的,又在内容主题上有所积累,能提高思想认识且对读写都有益处,这样,我们就实现了复习训练效益的立体化、综合化和最大化。群文通练一读透一种文化现象戏曲(论述类文本阅读)微导语戏曲之美,美在唱词唱腔;戏曲之美,美在表演形态;戏曲之美,美在音乐旋律;戏曲之美,美在服饰舞台;戏曲之美,更

2、美的却是潜移默化的教化功能。一悲一喜一抖袖,一跪一拜一叩首。一颦一笑一回眸,一生一世一瞬休。戏曲唱的是人生百态,唱的是风花雪月,唱的是爱恨情仇。这些唱词,惊艳了时光,温柔了岁月。让我们感受到了一出戏有一出戏的魅力,一支曲有一支曲的传奇。几百年的风雨洗礼,戏曲如一朵奇葩香飘万里。一方土有一方土的记忆,一辈人有一辈人的寻觅,声声唱腔曼妙飘逸,魂牵梦萦难离难弃,爷爷的爷爷曾唱得兴起,奶奶的奶奶也听得入迷。一出戏代代传递,就让那魅力戏曲演绎传奇,绽放新魅力。今天就让我们走进戏曲,走进传统文化。一、阅读下面的文字,完成文后题目。戏曲传承与“工匠精神”在当下的戏曲表演与传承领域,就存在着重“道”轻“技”或

3、重“神”轻“形”的不良倾向。许多演员在向前辈艺人学习的时候,并不重视一招一式的模仿、领会,不重视自己所演角色在行当与程式(包括唱腔与做工)方面的动作规范与技术要求;而是以为只要体验下人物,演出人物彼时彼地的情绪状态或情感类型就好了;动作可以不像师傅、不合规范甚至有没有都没关系有些介入戏曲领域的话剧导演甚至要求演员忘记程式而多体验人物。这样一种仿佛“神似”而不是“形似”于前辈艺术家的表达,在他们看来还可能是一种“创新”甚至“超越”,正所谓“得意忘形”“离形得似”。应该说这与长期以来“神似”被奉为至尊的集体无意识有关。然而这样不讲规范与技术的做法严重地影响了戏曲的传承。戏曲的传承需要“工匠精神”。

4、“工匠精神”是一切手工匠人所必须具备的特质,在传授手艺的同时,也传递了耐心、专注、坚持的精神。这种特质的培养,依靠言传身教传承,无法以文字记录,只能依赖于人与人的情感交流和行为感染。“工匠精神”体现在戏曲领域那就是对戏曲“手工感”的强调,对戏曲精湛技艺的追求与雕琢。这使我们在理论层面上,廓清了以往过于强调“技小于道,神高于形”,一味讲求得心应神、不重形似的认识,而是回到基础、基本,首先讲求“形似”,讲求“技术”与“规范”的重要性。由此戏曲的传承也才有其依恃与凭借。在戏曲千百年流传下来、凝聚了无数人智慧与经验的技术范畴里,就已然包孕了情感内涵。例如戏曲行当就集结了同一类型人物的共同特征,包括性格

5、特征与情感内涵;而它所拥有的程式动作,就涵盖了技艺表现与情感体验两方面;因此,学戏的幼童尚不能体会、理解角色应有的情感,但“只要按照行当程式的动作来做,手势、眼神做对,哪怕孩子们内心没有,也能把那些情感表达出来,因为行当中的情绪和体验靠梨园戏程式就能帮你找到”(曾静萍),也就是说,在戏曲表演艺术的形似中就已经包含了很大程度的神似。所以,戏曲演员必须一招一式从传统技艺与程式学起,这是立身之本、性命所系。当然,仅有形似、技术上的模仿是不够的,在形似的基础上必须追求神似,融入情感与体验去塑造人物。“得意忘形”“离形得似”或者说“遗形忘神”在戏曲表演中不是没有,但都是在“形似”已很深厚、扎实的基础上完

6、成的,它很难做到彻底的离形、离技,因为它毕竟是人所表演的,程式与动作在基本功扎实、技术过硬的演员身上会逐渐成为下意识。戏曲程式的内涵与外延、再现性与表现性也就是在这样的过程中被不断更新与丰富,焕发出活跃而长久的生命力。1下列关于戏曲传承的表述,不正确的一项是()A在当下的戏曲表演与传承领域,就存在着重“道”轻“技”或重“神”轻“形”的不良倾向,严重地影响了戏曲的传承。B戏曲的传承也有其依恃与凭借,首先必须讲求“形似”,讲求“技术”与“规范”,更需要耐心、专注、坚持的精神。C学戏的幼童即使内心没有角色应有的情感,只要按照行当程式的动作来做,手势、眼神做对,就能把那些情感表达出来。D虽然戏曲表演必

7、须追求神似,但戏曲演员必须一招一式从传统技艺与程式学起,这是立身之本、性命所系。答案C解析“只要就”的表述过于绝对。2下列对原文论证的相关分析,不正确的一项是()A文章第段直接指出在当下的戏曲表演与传承领域存在的问题,与长期以来追求“神似”的趋向有关。B文章第段指出戏曲的传承需要“工匠精神”,并论述了其在戏曲的传承中的重要性。C文章指出戏曲的传承应在形似的基础上追求神似,并融入情感与体验去塑造人物。D戏曲传承中的“工匠精神”就是只需要耐心、专注地学好传统技艺的一招一式。答案D解析理解有误,“工匠精神”是对戏曲精湛技艺的追求与雕琢的精神。3根据原文内容,下列说法不正确的一项是()A如果动作合乎规

8、范,就一定能在表演中完美地塑造人物。B因为戏曲表演的程式动作能帮你找到行当中的情绪和体验,所以,戏曲演员必须一招一式从传统技艺与程式学起。C“得意忘形”“离形得似”或者说“遗形忘神”在戏曲表演中不是没有,只有基本功扎实、技术过硬的演员才能做到。D对戏曲精湛技艺的追求与雕琢的精神就是戏曲传承中的“工匠精神”。答案A解析“完美地塑造人物”应“在形似的基础上追求神似,并融入情感与体验去塑造人物”。二、阅读下面的文字,完成文后题目。曲艺是演员以本色身份采用口头语言“说唱”叙述的表演艺术。作为一门表演艺术,和其他一切文艺形式一样,它具有娱乐、审美、认识、教化等多重社会功用。但是,从历史上曲艺扮演的不同角

9、色及所发挥的特殊作用看,曲艺又不仅仅是一门艺术,而是在自身娱乐大众和化育世风等“本体”功能之外,同时兼有传承历史文化和传播知识观念的“载体”功能,更有孕育文学体裁与戏曲剧种的“母体”功能。比如,许多只有语言而没有文字的少数民族,其历史与文化传统,包括生产和生活知识,都是借助曲艺“说唱”的表演方式,传承下来或传播开来的;当今仅有几千人的赫哲民族,基本上不再使用本民族的语言进行生产和生活,唯可学习和使用本民族语言的动因与理由,就是继承和保护伊玛堪的“说唱”表演。再如,古人吟诵的诗歌和俗赋、演唱的宋词与元散曲,均是古代曲艺与文学一体发展的特殊产物;近代以来诸如评剧、越剧、吉剧和北京曲剧等等剧种的形成

10、或创立,无不是在莲花落、嵊州落地唱书、二人转和单弦牌子曲等曲艺形式的基础上,脱胎发展而成的。凡此种种,均使曲艺功用远远超出了自身作为舞台表演艺术的娱乐与审美范畴,从而与其他的艺术门类,形成鲜明对照。可谓出类拔萃,卓尔不凡。从中国曲艺的自身发展来看,当今内地曲艺的曲本创作与表演实践,存在着太多的问题与遗憾,其解决途径,有赖对自身艺术独有特征和多样功能的正确理解与准确把握。只有真正明白了曲艺是什么,曲艺的艺术优长和表演擅长在哪里,才不致将传统继承搞成抱残守缺,将发展创新弄成南辕北辙;才会远离戏剧化、歌舞化、杂耍化的迷误,避免“改行”式的“改革”、“创伤”式的“创新”和“革命”式的“革新”;进而改变

11、创作表演“重形式、轻内容,重短段、轻长篇,重表演、轻创作,重技术、轻艺术,重演员、轻伴奏,重数量、轻质量,重包装、轻内涵,重宣传、轻实干”的跑偏路径。最终通过对于自身传统的深入学习和深刻继承,既返璞归真也返本开新,既礼敬传统也发展繁荣。从中华文化的当代复兴去看,要想真正确立起自身的文化自信,首先要对自己的文化传统及其价值了然于胸。既不妄自尊大,也不妄自菲薄。这就有赖对包括曲艺在内的一切中华优秀传统文化的正确认知和深刻传扬。只有通过对自身历史文化全面系统的学习了解和继承弘扬,将自信建立在自觉、自尊和自豪的基础上,才不会自卑、自虐和自残,才能够自重、自立和自强。(摘编自吴文科中华曲艺的文化形象)4

12、下列关于原文内容的理解和分析,正确的一项是()A曲艺表演的演员没有扮相,他们表演的主要方式是“说唱”且唱词以叙述为主,语言通俗易懂。B曲艺具有娱乐、审美、认识、教化等多重社会功用,这远远超出了它作为舞台表演艺术的“本体”功能。C只有语言而没有文字的少数民族,其历史文化传统传承或传播都需要借助曲艺的“载体”功能完成。D赫哲民族的伊玛堪的“说唱”表演成为当今该民族唯可学习和使用本民族语言的“母本”,发挥着曲艺的“母体”功能。答案A解析B项“超出了它的本体功能”错,这些都是曲艺的“本体”功能。C项“都需要”错,原文为“许多”。D项应该是“载体”功能。5下列对原文论证的相关分析,不正确的一项是()A文

13、章采取层进式论证结构,首先阐明了曲艺的功用价值,之后论述了对待曲艺乃至传统文化应有的态度和做法。B文章第段运用举例论证的方法,充分论证了曲艺具有“本体”“载体”和“母体”的多重功能。C文章第段关于中国曲艺自身发展的论证,既指出问题,也阐明方法,论证充分,语言鲜明生动,观点富有思辨性。D文章最后一段关于中华文化的当代复兴的论证,增加了文章的现实针对性和时代意义。答案B解析文章第段论证的是曲艺的“载体”和“母体”功能。6根据原文内容,下列说法不正确的一项是()A在作者看来,虽然曲艺具有与其他艺术形式相同的社会功用,但由于它还具有特殊的历史文化功用,因此它的价值比其他艺术门类更为突出。B如果想要改变

14、中国曲艺发展过程中出现的种种创作表演问题,避免曲艺革新中的种种错误做法,就要以对中国曲艺的独有特征和多样功能的正确理解和准确把握为前提。C中国曲艺的发展繁荣,离不开对传统曲艺的深入学习和深刻继承,也离不开在此基础上的改革创新,要做到返璞归真和返本开新并重。D只有摒弃自卑、自残和自虐,通过学习对自己的文化传统及其价值了然于胸,自觉继承弘扬传统文化,才能实现中华文化的复兴,真正确立起自身的文化自信。答案D解析关系倒置,原文是说通过学习弘扬传统文化,确立自觉、自尊、自豪基础上的自信,就不会自卑、自残和自虐。三、阅读下面的文字,完成文后题目。今年是话剧进入中国110周年。话剧初入中国之时,启发民智,势

15、不可挡。之后的几十年,话剧对现实产生巨大影响。百余年来,话剧界涌现出众多优秀的艺术家、演出团体以及雷雨北京人茶馆等大批优秀的本土原创作品。随着政府大力发展文化艺术,有关部门制定和实施了许多扶持政策,对于当代本土戏剧的发展助力很大,形貌多样的演出剧目如雨后春笋般出现。各种鼓励原创的政策和措施激发了戏剧从业者的创作热情,盘活了演出市场。同时,难免有各种力量争相加入戏剧的运作,只为资助和奖励,而置艺术于不顾。这也是全国上演的剧目数量虽多,但具有时代特征、民族特色,能够引人思考的佳作依然稀少,在舞台技术和表演、导演技艺大幅提升的同时,很多戏剧作品的精神品质反而下滑的原因之一。戏剧常常是社会的缩影,折射

16、出世态人情。伴随着市场经济和全球化、娱乐化的浪潮,近年来,戏剧界经历了前所未有的震荡和变化,戏剧乃至艺术的生存环境、审美情趣都已发生了巨大变化。尤其应该引起注意的是,放任票房、收视率成为作品效果唯一的衡量标准,功利主义对于制作方、创作者乃至观众的引导作用不可小觑。一些原创剧目舍本逐末,追求外在呈现形式的新奇,却忽视作品的内涵和本质;一些剧目明知文本基础差、有硬伤,却由于种种原因仓促上马;盲目投资、拔苗助长等问题也陆续出现。精美的舞台呈现配上严重缺失舞台剧特质的电视剧化、空洞、平庸的剧本,都阻碍着戏剧的进一步发展。戏剧作品若是缺失了精神世界,丧失了思想的光芒,任何所谓的新技术、新方法甚至新形式都

17、难逃被迅速遗忘和淘汰的命运。在舞台技术性大幅提升的情况下,戏剧返璞归真,加强剧作和演出的精神内涵越发显得迫切。艺在于技,更在于心,如果创作者没有发自内心的创作冲动,戏剧人物的心灵碰撞与选择必然显得虚假。创作态度在很大程度上决定着作品艺术水平的高低,敬业和操守是一切成长和发展的前提与保证。创作者如果仍处于就事论事或者堆积材料的阶段,作品就会在整体上缺少创意和思想的火花,更多的是以戏剧的形式来讲述一段生活、故事,侧重展示现象而忽略对本质的抓取,这就没有深入到塑造独特角色,探索人物心灵轨迹以及体现独特情感色彩的创作轨道上来。戏剧水平的提升不是一日之功,只有精益求精,才能破除创作上的僵硬化、同质化和模

18、式化,从而让戏剧作品透过外在形式,深入人物的内心,找到直抵人类心灵之路,焕发出戏剧创作内在的精神力量。当戏剧创作者自觉抵御外部环境的各种诱惑,更多关注作品的内涵及其内在精神提炼的时候,中国话剧的潜力和活力才能真正迸发。(摘编自2017年6月28日光明日报)7下列关于原文内容的理解和分析,不正确的一项是()A话剧进入中国后,启发民智,影响现实,涌现出众多优秀的艺术家、演出团体和大批优秀的本土原创作品。B置艺术于不顾的做法,使得有时代特征、民族特色,能够引人思考的戏剧佳作稀少,作品的精神品质下滑。C近年来,票房、收视率成为戏剧作品唯一的衡量标准,制作方、创作者乃至观众都陷入了功利主义泥淖。D创作态

19、度在很大程度上决定着作品艺术水平的高低,创作者的敬业和操守是戏剧艺术水平提高的前提与保证。答案C解析“票房、收视率成为戏剧作品唯一的衡量标准”曲解原文。原文为“票房、收视率成为作品效果唯一的衡量标准”,两者明显不同。8下列对原文论证的相关分析,不正确的一项是()A文章首先简要介绍了话剧进入中国后的发展、沿革现状,指出当前形势下面临的困境,并分析了产生这一现象的原因。B文章肯定了当前的扶持政策对于戏剧发展的促进作用,但又明确指出这一政策就是导致话剧艺术水平低下的主要原因。C文章在探讨戏剧今年面临的困境这一议题时,先交代背景,接着列举了戏剧创作与演出中的种种弊端与怪象,发人深省。D文章采用了递进论

20、证的结构,逐层深入地分析问题,并尝试提出了解决问题的方法和途径,脉络清晰,论述针对性强。答案B解析“这一政策就是导致话剧艺术水平低下的主要原因”分析不当,比对原文,属于无中生有。9根据原文内容,下列说法不正确的一项是()A有关部门制定和实施的各种鼓励原创的扶持政策,激发了戏剧从业者的创作热情,盘活了演出市场。B当前,一些原创戏剧剧目追求外在呈现形式的新奇,忽视了内涵和本质,剧本空洞、平庸、电视剧化。C创造者以戏剧的形式讲述生活和故事,侧重展示现象而忽略对本质的抓取,缺少创意和思想的火花。D只要精益求精,透过外在的形式深入人物内心,就能焕发出戏剧创作内在的精神力量,提升戏剧水平。答案D解析“只要

21、就”属于充分条件,表述绝对;原文为“只有才”,是必要条件。四、阅读下面的文字,完成文后题目。黄梅戏是从民间的采茶调发展成为如今中国五大戏曲剧种之一的,它的发展及艺术特点的形成是学习借鉴的结果。黄梅戏原名“黄梅采茶调”,起源于唐初。清乾隆时期,湖北黄梅县一带大别山采茶调传入毗邻的安徽省怀宁县等地区,与当地民间艺术结合,并用安庆方言歌唱和念白,逐渐发展为一个新的戏曲剧种。其后黄梅戏又借鉴吸收了青阳腔和徽调的音乐、表演和剧目,开始演出“本戏”。但作为地方剧种,黄梅戏也存在一定的局限。念白及唱词,很多用的是地方语言,剧情反映的也是老百姓所熟悉的故事和人物。黄梅戏中经常演出的大本戏,只限于男女情爱、伦理

22、道德等,很少演出反映重大历史题材及文学经典的剧目。黄梅戏长期以来局限在安庆地区以及安徽其他地区范围内演出,这也局限了眼界和视角。黄梅戏的传承者们也意识到了这一点,作出了很多努力,并取得了一定的突破。首先,在形体语言上要处理好继承与发展的关系。吴亚玲主演的墙头马上,就在形体语言上做了很大突破,这出戏把舞蹈和戏曲程式经过精心提炼,二者融为一体,戏中人物形象达到了现代古典艺术的审美高度。墙头马上的成功,使我们相信:形体语言的拓展与解放是可行的,甚至是必需的。当然,在借鉴的同时,也不能本末倒置,失去剧种本身的特点,而应当处理好继承与发展的关系。所以,黄梅戏在继承的同时,需要学习借鉴,与时俱进,逐步建立

23、起具有自身特点的、完善的艺术体系,从而向更高的艺术领域迈进。其次,要创新运用声光电等新技术手段打造感观盛宴。近些年来,大量的高科技声光电产品运用到舞台上来,这奠定了灯光在戏曲表演中的重要地位,它不光把环境和人物照亮,更把人物立体化、背景生活化,为舞台美术增色添彩。舞台灯光在戏剧舞台中有了思想,起到了刻画人物、转换时空、渲染气氛的作用。新创作的3D版舞台剧牛郎织女正是一部集声光电于一体的视觉大餐,为黄梅戏舞台艺术增添了一道亮丽的风景线。由此可见,积极研究与运用现代化科技手段将会越来越成为黄梅戏发展中必不可少的一项重要内容。最后,要处理好新剧目创作与市场经济之间的关系。如今,在文化体制改革的大潮中

24、,如何处理好新剧目创作与市场经济之间的平衡关系,成为了一个非常重要的课题。同时,这也是每一个文艺团体所面临的一个比较难的课题。黄梅戏剧团转企后,首先面临的是生存问题,一个企业要生存下去,经济效益是第一关注点。没有了效益,企业就失去了生存的基础,艺术创作也就无从谈起了。但如果一味地追求经济效益,追求利润最大化,那么,就会忽视艺术创作,忽视生存的意义,最终也会因为没有好的艺术产品提供社会而退出市场舞台。所以,在两者之间如何权衡,如何博弈,成为了在市场经济下顺利发展黄梅戏艺术的最重要的课题,这一点对于其他艺术形式也同样适用。10从原文看,下列对黄梅戏存在“一定的局限”的理解,正确的一项是()A黄梅戏

25、的念白与唱词很多用的是地方语言,剧中的故事和人物也广为老百姓所熟悉。B黄梅戏剧目题材只限于男女情爱、伦理道德等,较少涉及重大历史题材及文学经典。C由于眼界和视角的局限,黄梅戏的发展进程很缓慢,演出的范围也只局限在安徽地区。D黄梅戏在学习和借鉴的同时,也需要保持自身的特点,从而迈进更高的艺术领域。答案A解析B项“黄梅戏剧目题材只限于男女情爱、伦理道德”错,原文是“黄梅戏中经常演出的大本戏”。C项因果倒置,原文是“黄梅戏长期以来局限在安庆地区以及安徽其他地区范围内演出,这也局限了眼界和视角”。D项不是谈对“黄梅戏作为地方剧种,也存在一定的局限”的理解。11下列对原文论证的相关分析,不正确的一项是(

26、)A第段提出了文章观点:作为如今中国五大剧种之一的黄梅戏,其发展及艺术特点的形成是学习借鉴的结果。引出下文。B第段介绍了黄梅戏的来历与发展,但由于受到语言、题材和演出地区等方面的局限,自身的发展也受到了很大的阻碍。C第段提出黄梅戏的传承者在形体语言和声光电新技术创新运用上,作出了很多努力与突破,促进了黄梅戏艺术发展。D第段承接上文,提出黄梅戏在学习借鉴的同时,也要理顺经济效益和艺术创作之间的关系,并且要在两者之间作出选择。答案D解析“并且要在两者之间作出选择”错,原文只是说“权衡、博弈”,并无作出选择之意。12下列关于原文内容的理解和分析,正确的一项是()A黄梅戏是大别山采茶调与怀宁地方民间艺

27、术结合,并用安庆方言进行演出的地方戏曲剧种。后为青阳腔、徽调所吸收,诞生出“本戏”。B吴亚玲主演的黄梅戏新作品墙头马上的成功说明,只要能够解放与拓展形体语言,就能很好地处理黄梅戏艺术继承与发展的关系。C声光电等新技术手段可以创新运用到黄梅戏中,为舞台增色添彩,为观众带来视觉享受,它已成为黄梅戏发展中必不可少的重要内容。D在当前社会背景下,黄梅戏剧团在转企后,首先应该关注经济效益。但如果一味地追求经济效益就会忽视艺术创作,忽视生存的意义。答案D解析A项“后为青阳腔、徽调所吸收,诞生出本戏”错,不是青阳腔、徽调吸收了黄梅戏,而是黄梅戏借鉴吸收了青阳腔和徽调,开始演出“本戏”。“大别山采茶调”不准确,原文是“黄梅县一带大别山采茶调”。B项“只要就”错。C项“已成为”错,原文是“将会越来越成为”。

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