1、江苏省泰兴中学高一语文限时作业（5）教师用参考答案一、古诗词鉴赏(10分)阅读下面这首宋词，然后回答问题。蝶恋花 上巳注召亲族李清照永夜恹恹欢意少，空梦长安，认取长安道。为报今年春色好，花光月影宜相照。随意杯盘虽草草，酒美梅酸，恰称人怀抱。醉里插花花莫笑，可怜春似人将老。注：“上巳”，节日名，古指农历三月初三。1 请根据“永夜恹恹欢意少，空梦长安，认取长安道”三句，简要概括“欢意少”的原因。(3分) 1(3分)长夜漫漫，辗转难眠；故国已失，梦境成空；故园相识，思家难归。 （一点1分，意思对即可）2请简要赏析“醉里插花花莫笑，可怜人似春将老”子的艺术技巧。(3分)2(3分)运用拟人手法，写“花莫
2、笑”，形象写出醉酒暂得欢愉的无奈；运用拟人手法，写“春似人将老”，表达对韶华将逝的感叹；对比衬托，以醉酒强笑衬托内心对春尽人老的痛苦；化用，“醉里插花花莫笑”化用苏轼吉祥寺赏牡丹“人老簪花不自羞，花应羞上老人头”句。“可怜春似人将老”化用唐代刘希夷代悲白头翁“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”句。（一点2分）3与如梦令 常记溪亭日暮相比，两首词在语言风格和思想感情上有何不同?(4分)3(4分)从语言风格上看，如梦令清新明快，简洁自然；蝶恋花苍凉沉郁，委婉曲折。从思想感情上看，如梦令(通过回想日暮沉醉不知归路的情景)表达了青春年少的欢快之情；蝶恋花(通过上巳节召集亲族宴饮醉酒的描写)表达了对人生已
3、老的感慨和对国破家亡的哀痛。（一点2分，意思对即可）【作者介绍】李清照（10841155），济南章丘人，号易安居士。宋代女词人，婉约词派代表，有“千古第一才女”之称。早期生活优裕，与夫赵明诚共同致力于书画金石的搜集整理。金兵入据中原时，流寓南方，境遇孤苦。所作词，前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤。形式上善用白描手法，自辟途径，语言清丽。论词强调协律，崇尚典雅，提出词“别是一家”之说，反对以作诗文之法作词。能诗，留存不多，部分篇章感时咏史，情辞慷慨，与其词风不同。更多宋词欣赏文章敬请关注“习古堂国学网”的李清照的词全集栏目。【注释】上巳:节日名。秦汉时，以阴历三月上巳日为“上巳节”。
4、(见后汉书礼仪志上”。魏晋以后改为三月三日。恹恹:无精打采貌。长安:原为汉唐故都，这里代指北宋都城汴京。称:合，适。【讲解】这首词建炎三年上巳作于建康（今江苏南京）。据李清照金石录后序所述，赵明诚建炎三年己酉春三月罢建康守，具舟上芜湖，入姑孰（当涂），五月至池阳（贵池），又被旨知湖州，遂驻家池阳。六月，独驰马赴建康陛辞，冒大暑感疾，七月于建康病危，八月卒。卒前，李清照急返建康看视，已不可救。葬毕明诚，金兵已迫建康，清照携带图书逃出，终生未再至建康，亦不可能在他处召亲族。故这首词作于建炎三年上巳无疑。上片首韵“永夜恹恹欢意少”，采用一起入情、开门见山的手法。南渡以后，政局动荡，金兵不断攻迫，忧国
5、伤时的激越情绪，使清照隽永含蓄的风格，一变而为沉郁苍凉。上巳虽是传统的水边修禊节日，词人此时心情不愉，入手即表明此意。次韵“空梦长安，认取长安道”，“长安”代指汴京。长夜辗转反侧，梦见汴京，看到汴京的宫阙城池，然而实不可到，故说“空”，抒写对汴京被占的哀思，和屈原在哀郢中惊呼：“曾不知夏之为丘兮，孰两东门之可芜”、“曼余目以流观兮，冀壹返之何时”，同样沉痛。结拍“为报今年春色好，花光月影宜相照”，和刘禹锡的金陵五题石头城诗：“淮水东边旧时月，夜深还过女墙来”，一样沉郁苍凉，感慨万端。今年的自然春色和往年一样好，而今年的政局远远不如从前了。“为报”二字，点明这春天的消息是从他人处听来的，并非词人
6、游春所见。实际上是说，今年建康城毫无春意，虽是朝花夜月如故，而有等于无。“宜相照”的“宜”字，作“本来应该”解。“相照”前著一“宜”字，其意似说它们没有相照，更确切一点，是词人对此漫不经心，反映出她的忧闷。建康是当时“行在”，皇帝临时驻跸之地，又是军事重镇，可是高宗却不接纳宗泽、李纲、岳飞的誓师北伐主张，不但不能收复失土。连建康也危在旦夕了。过片点题：“随意杯盘虽草草。酒美梅酸，恰称人怀抱”，透露了女主人公并无心过好这个上巳节日，酸梅酿成的酒，和自己辛酸的怀抱是相称的。这两韵，貌似率直，其实极婉转，极沉痛，所以煞拍着意勾勒：“醉里插花花莫笑，可怜春似人将老”，这里把“花”拟人化。两句有几层的意
7、思。清照有一首菩萨蛮云：“故乡何处是，忘了除非醉”，词意与“醉里插花”同。“花莫笑”，就是不要笑我老大，这一层词意，与末句“可怜春似人将老”紧接，意思是说最需要怜念的是春天也像人一样快要衰老了，“春”暗喻“国家社稷”，“春将老”，国将沦亡。蝶恋花是一首六十字的令词，这一首词题是“上巳召亲族”，带含丰富的思想内容，深厚的感伤情绪，写得委婉曲折，层层深入而笔意浑成，具有长调铺叙的气势。清照是南北宋之交的词人，她寓南渡之恨的词作，对南宋一些词人，如辛稼轩、姜白石等，影响都很大。辛稼轩有一首寓南渡之痛最深切的摸鱼儿，结尾“闲愁最苦，休去倚危阑，斜阳正在烟柳断肠处”，和清照这首的“可怜春似人将老”一样，
8、都是将“斜阳”、“春暮”暗喻国家社稷现状的。【赏析】这首词作于建炎三年，是一首寄寓南渡之恨的力作。上片首句“永夜恹恹欢意少”开门见山。南渡以后，清照隽永含蓄的风格，一变而为沉郁苍凉。上巳虽是传统的水边修禊节日，但词人此时心情不愉，欢意甚少。“空梦长安，认取长安道”，写长夜辗转反侧，梦见汴京，看到汴京的宫阙城池，然而实不可到，故说“空”，抒写对汴京被占的哀思和沉痛。“为报今年春色好，花光月影宜相照”写今年的自然春色和往年一样好，而今年的政局远远不如从前了。“为报”二字，点明这春天的消息是从他人处听来的，并非词人游春所见。实际上是说，今年建康城毫无春意，虽是朝花夜月如故，而有等于无。“宜相照”的“
9、宜”字，作“本来应该”解。“相照”前著一“宜”字，其意似说它们没有相照，更确切一点，是词人对此漫不经心，反映出她的忧闷。“随意杯盘虽草草。酒美梅酸，恰称人怀抱”承上启下，点明题旨，透露了女主人公并无心过好这个上巳节日，酸梅酿成的酒，和自己辛酸的怀抱是相称的。这两句，貌似率直，其实极婉转，极沉痛。“醉里插花花莫笑，可怜春似人将老”，这里把“花”拟人化。“花莫笑”，就是不要笑我老大不小还插花，这一层词意，与末句“可怜春似人将老”紧接，意思是说最需要怜念的是春天也像人一样快要衰老了。“春”暗喻“国家社稷”，“春将老”暗喻“国将沦亡”。蝶恋花是一首六十字的词，这首词题是“上巳召亲族”，带含丰富的思想内
10、容，深厚的感伤情绪，写得委婉曲折，层层深入而笔意浑成，具有长调铺叙的气势。写出作者的国破家亡之恨，寄寓词人对国家社稷的赤子之情。如梦令常记溪亭日暮李清照常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。【赏析】现存李清照如梦令词有两首，都是记游赏之作，都写了酒醉、花美，清新别致。这首如梦令以李清照特有的方式表达了她早期生活的情趣和心境，境界优美怡人，以尺幅之短给人以足够的美的享受。“常记”两句起笔平淡，自然和谐，把读者自然而然地引到了她所创造的词境。“常记”明确表示追述，地点在“溪亭”，时间是“日暮”，作者饮宴以后，已经醉得连回去的路径都辨识不出了。“沉醉”二字却
11、露了作者心底的欢愉，“不知归路”也曲折传出作者留连忘返的情致，看起来，这是一次给作者留下了深刻印象的十分愉快的游赏。果然，接写的“兴尽”两句，就把这种意兴递进了一层，兴尽方才回舟，那末，兴未尽呢？恰恰表明兴致之高，不想回舟。而“误入”一句，行文流畅自然，毫无斧凿痕迹，同前面的“不知归路”相呼应，显示了主人公的忘情心态。盛放的荷花丛中正有一叶扁舟摇荡舟上是游兴未尽的少年才女，这样的美景，一下子跃然低上，呼之欲出。一连两个“争渡”，表达了主人公急于从迷途中找寻出路的焦灼心情。正是由于“争渡”，所以又“惊起一滩鸥鹭”，把停栖在洲渚上的水鸟都吓飞了。至此，词嘎然而止，言尽而意未尽，耐人寻味。这首小令用
12、词简练，只选取了几个片断，把移动着的风景和作者怡然的心情融合在一起，写出了作者青春年少时的好心情，让人不由想随她一道荷丛荡舟，沉醉不归。正所谓“少年情怀自是得”，这首诗不事雕琢，富有一种自然之美。二、现代文阅读（一）阅读下面的作品，完成后面的题目。花 事潘向黎(1)三月里，不记得是哪一天了，到花园一看，母亲种的贴梗海棠开了。白色的，很柔，花瓣圆圆的，很润，是江南娇小女儿态，居然冲寒而来，让人心头一热。连续两个月反反复复的病好像好了起来。(2)三月底，樱花开了。特地去复旦南区看，原先最大的一株，不知道为什么少了很粗的一枝，不知道是台风刮断了，还是砍掉的。这一来就不成气势了，一瞬间的失望几乎变成气
13、愤。真是不如不来，不来的话，这里的樱花在记忆中照旧浮一片云霞。(3)可是若是不来，待到花期过了，肯定以为是人辜负了花。谁知却是花辜负人。可是那么美妙，那么短暂，比起辜负来，还是宁可被辜负吧。(4)四月中旬。竟不知道自己住的小区里有樱花。就在后面一个自行车棚前面，有三大棵，是日本晚樱，似乎又叫八重樱的，一棵白色，两棵粉色。想必是自己也知道是迟了，于是格外盛大地开了，在花下仰了头看，一层花上面还是一层花，竟是花天。让人薄醉的明媚梦境，难怪“花天”是和“酒地”连在一起。(5)想起上一次这样仰看樱花，是几年前在扬州的徐园，就在院子门内一侧，牡丹正开，盛大无比，色泽灼人，上面居然一棵樱花，密密盖住了天，
14、这种搭配在别处从未见过，给 .的感觉足够奇异，简直有几分妖魅。人坐在中间的石凳上，眼睛被花光照得晕眩，只好闭上，还觉花气填满了肺腑。人生到此，还有什么愿望？大概只有一个：希望这个梦不要醒来。(6)但是樱花还是谢了，最初几瓣飘落，就让人担心风雨。但是风雨该来的时候还是来了，于是樱花雪一阵比一阵密。一夜风雨之后，出门时倒吸一口气，台阶下，堆了一堆的粉色花瓣。(7)本来想改后主词一个字，叹一句：阶前落樱如雪乱，拂了一身还满。(8)正好我白发苍苍的母亲走过樱花树，抬头说：“不要这样嘛。”我就觉得不必说了。(9)今年天暖得疯疯癫癫，花期都乱了，还没到谷雨，牡丹都开过了。好不容易到了植物园，人家告诉我，牡
15、丹都谢了。心想，只要还有三四朵，让我看看，也算没白来这一趟。到了一看，十停里谢了七八停，开着的那些也是萎靡。(10)站在这样的园中，才明白什么叫大势已去。(11)牡丹是热闹到不避杂乱的花，红的，粉的，紫的，白的，黄的，还有一种接近黑色的紫绛。花前的小牌子都写了品种名，无心看。没有花，秃秃地光知道名称做什么用？若有花时，更不需要了，它本身就是最好的说明。(12)这有点像爱情，爱着的时候不需要任何概念和定义，不爱了，多少种界定和解释都不能挽救。(13)那么，地上的花瓣是没有结果的爱情，而那些没有花只剩名称的植株，是无爱的婚姻。(14)春天是一年中最让人心烦的季节。伤感细密而粘稠，有时让人觉得自己脆
16、弱到可耻。(15)春暖花开？不，春天是花谢的季节。你不会在别的季节里，看到这么多的花凋谢。(16)许多花争先恐后地开了，然后谢去，一场场花事是一个个陷阱，等着我们的心情陷进去，防不胜防。(17)对人，为了躲避散时惆怅，你可以不聚，可是对花，你能怎么样？那花该开时就开了，你不能不看，不能不爱，那花该谢时就谢了，丢下你狼藉满地的心情。(18)花谢花飞飞满天，红销香断有谁怜。谁不怜？可是怜又能怎么样呢？(19)为了想躲过心痛，其实不要花开。但是春天一到，偏偏花开，偏偏花谢。(20)五月六日，立夏。(21)昨天半夜，或者说今天的凌晨，起风了，然后打起了雷，怪不得昨天开始头疼。雨下下来了，头渐渐不疼了。
17、起来出门，看到第十宿舍围墙外的地上，一片雪白的细碎落花。那几棵绣球不落则已，一落就到了这步天地。走近了看，五瓣五瓣的，依然精细着，像满地的小篆，曲曲折折的心事无人能懂。比起“立夏”这个抽象的节气，这满地的雪白小篆，更加让人彻悟，春天过去了。(22)过去也就过去吧。一千个春天都凋零了，一万场悲喜都凋零了，多少代看花人都成了别人的追忆。4第(8)自然段中为什么母亲说“不要这样嘛”，“我就觉得不必说了”。（4分）4白发苍苍的母亲历经人世沧桑，看惯了人事代谢，而我也觉得不应触动母亲的迟暮之心。5第(5)自然段中写观扬州徐园樱花有何作用？（4分）5衬托“八重樱花之盛景”，进一步表现自己对花天美景的陶醉；
18、为下文形成樱花凋谢的伤感之情的巨大反差埋下伏笔。6赏析第(21)自然段划线的一段文字。（6分）6运用比喻、拟人的手法，形象生动地写出绣球落地的情形，委婉含蓄地表达了作者对春天逝去的伤感之情。通过对比手法，揭示时光必然流逝的道理，也表达了作者的旷达之情。7作者通过一个春天的花事的描述，寄寓了哪些人生感悟？试加以探究。（6分）7（1）美丽往往是短暂的，我们不应错过。（2）人世沧桑，世事无常，有些东西是无可挽留的。（3）爱情和婚姻应当完美地结合在一起。（4）对于那些逝去的美好，那些无可挽留的事实，坦然待之。三、现代文阅读(二)(18分)阅读下面的文字，完成后面的题目。中国山水画的意境美颜景龙中国山水
19、画可谓是中国人情思中最为厚重的沉淀。历代山水画家在画面中充分表现笔墨气韵的同时，更注重意境美。意境是艺术的灵魂。我们欣赏画时，时常为其内含的艺术魅力所吸引，为画外之意、弦外之情所陶冶、所感染，这就是意境美的作用。中国山水画的空灵之美，是山水画艺术的主要审美趣味形式。空灵之空为静，为虚，为无；空灵之灵为灵气，为实，为有。空和灵是对立统一的。宋代马远的寒江独钓图中，茫茫寒江，一叶孤舟，渔翁独坐，钓丝飘浮，微波之外，皆是空白，营造出一种空灵、深远、简淡的意境。空灵之美一方面使画家在意境构成上获得了充分的主动权，打破了特定时空中客观物象的局限，另一方面也给欣赏者提供了广阔的艺术想象的天地，使作品中的有
20、限的空间和形象蕴含着无限的大千世界和丰富的思想内容。中国山水画的外象之美不仅表现在画作本身，也包括画作以外的无限性，即“画外有画”。正如美学大师宗白华所说：“中国绘画所表现的精神是深沉静默地与这无限的自然、无限的太空浑然融化，体合为一。”山水画是一种哲理的最高境界，它不追求繁芜的世界，而是自然与人文的完美统一，是一种摆脱世俗的精神追求。从元朝的倪瓒，明清时期的石涛、董其昌等的山水画中我们所看到的不只是绘画的语言符号，更重要的是画家内在的精神追求。中国山水画的诗意之美，是中国绘画历来所提倡的。不论春山烟雨还是春浦帆归，只看画题，就会觉得诗意盎然。诗意之美丰富了中国山水画的美学意境。真正山水画中的
21、诗境，体现在画的构思、章法、形象、色彩的诗化，诗情与画意交融。宋代郭熙在林泉高致中说：“诗是无形画，画是有形诗。”诗画的一致，是中国山水画家追求的最高理想，也是中国山水画的最高境界。唐人王维以诗人的学养彰显画家的气质，在文学和绘画领域揭示了诗与画的关系，从而提出了山水画意境表现中的一个准则画中有诗。比如他的作品江山雪霁图卷，画面上虽然没有谁许多画家样题上或多或少的诗词字句，却富有诗的意境中国山水画中所具有的那种空灵美、外象美、诗意美的意境既是画家创造的终点，又是观者再创造的起点，是画家与观者之间沟通的桥梁。当代中国山水画创作者，只有放开眼界，敞开胸怀，徜徉于大自然之中领受山川、风云、水石、林木
22、际会之妙，铸就独特的艺术灵魂，方能构筑胸中意象，孕育笔墨语言，创作出有意境的作品，真正做到“代山川而言”。(有删改)8请简要概述第段的论述层次。(6分)8（6分）文章首先提出了空灵之美是中国山水画艺术的主要审美趣味形式的观点；接着阐述了空与灵的内涵及其关系，并举例论证；最后揭示了中国山水画空灵之美的意义。（一点2分）9中国山水画的诗意之美表现在哪些方面?请根据文章第段作简要概括。(6分)9（6分）画题富有诗意；画的构思、章法、形象和色彩富有诗意；画面上适当的诗词字句增添了画的诗意。（一点2分）10从全文看，当代创作者怎样才能创造出具有意境之美的中国山水画？(6分)10（6分）创作的山水画应该具有空灵、外象和诗意之美；打破时空局限，为欣赏者提供想象天地，做到人文与自然的统一，诗情与画意交融。山水画的创作者要敞开胸怀。融于自然，感悟造化。（一点2分）