1、饥饿艺术家弗兰茨卡夫卡目 录 关于卡夫卡卡夫卡的“悖谬”世界饥饿艺术家的形象饥饿艺术家周围的人饥饿艺术家与他人之间的精神对立饥饿艺术家的主题象征主义小说的美学原则一、关于卡夫卡：简介 卡夫卡：（Franz Kafka 18831924）奥地利小说家，生于捷克（当时属奥匈帝国）首府布拉格一个犹太商人家庭，是家中长子，有三个妹妹（另有两个早夭的弟弟）。自幼爱好文学、戏剧，18岁进入布拉格大学，初习化学、文学，后习法律，获博士学位。毕业后，在保险公司任职。三次订婚，又三次退婚，因而终生未娶，41岁时死于肺痨。1904年开始写作，主要作品为4部短篇小说集和3部长篇小说。最著名的作品为城堡、审判、变形记
2、、饥饿艺术家等。对他的评价：卡夫卡是二十世纪象征主义小说的杰出代表，在全世界掀起了“卡夫卡热”。卡夫卡是用德语写作的业余作家，国籍属奥匈帝国，与法国作家马赛尔普鲁斯特、爱尔兰作家詹姆斯乔伊斯并称为西方现代主义文学的先驱和大师。美国诗人、剧作家奥登(W.H.Auden)这样赞誉卡夫卡：“他和我们时代的关系，最近似但丁、莎士比亚、歌德与他们时代的关系”。他认为卡夫卡的思想忠实地勾勒了现代社会人类心灵世界的状况。二、卡夫卡的“悖谬”世界 （1）：什么是“悖谬”悖，可理解为悖论。指同时存在于两种难以调和的异质因素中，无从选择，也不容取舍，从而处于一种两难境地。在矛盾中形成了意义的复杂性，从而揭示了复杂
3、的世界。谬，指荒谬，就是完全不符合现实生活的逻辑，让人难以理解。悖谬：在荒诞和悖论中揭示生活的复杂性、人生的困境，探寻人生的本质意义。二、卡夫卡的“悖谬”世界 （2）：卡夫卡的“悖谬”情怀探源 2.1说德语的犹太人：卡夫卡无归属的民族宗教源头 2.2正式职员中的成功业余作家：卡夫卡无归属感的现实来源 2.3欲爱而不达的情感纠葛：卡夫卡无归属感的情感来源 2.1 说德语的犹太人：卡夫卡无归属的民族宗教源头 他用德语写作，其思想深受德国民族和基督教的浸养。他出身于犹太商人家庭，又是地地道道的犹太人。犹太民族在宗教和现实处境的困境，是作为个体的犹太人所无法摆脱的。他处于宗教信仰和民族信仰的困境中，这
4、是他思想无归属而充满悖论的总根源。2.2 正式职员中的成功业余作家：卡夫卡无归属感的现实来源 卡夫卡一生不以写作为职业，是一个业余作家。他通过做小职员来维持生存，但他的内心却游离于外，发力于文学，执着于创作，却很少发表。卡夫卡的人生就处于文学和职员之间，他既是一个职员，却不算一个优秀的职员；是一个杰出的文学家，却是一个终生的业余作者。这样的生活和生存经历也形成了卡夫卡无处归属的悖论情怀。2.3欲爱而不达的情感纠葛：卡夫卡无归属感的情感来源 卡夫卡试图爱和被爱的要求，在与父亲的情感纠葛中终身存在。任何人只要读一读卡夫卡在一九一九年写的给父亲的信，就不难理解父亲巨大的影响总像噩梦般缠绕著他。信是这
5、样开始的：最亲爱的父亲，你最近问我，为什么我说我怕你。同往常一样，我对你无言以对，部分由于我对你的畏惧，部分由于解释这种畏惧涉及太多细节，突然谈及，我一下子归纳不起来。三十六岁的成年男子，写下这样百余页的一封信，述说自己内心的纠葛。这份血泪的自我剖白，目的不是控诉，而是爱的尝试。卡夫卡一生试著寻求和父亲和解，盼望得到父亲的认可，不过母亲却不敢将这封信转交。2.3 欲爱而不达的情感纠葛：卡夫卡无归属感的情感来源 卡夫卡爱着和崇拜着他的父亲，但父亲却以他特有的方式伤害着他，成为卡夫卡心中难以逾越的城堡，也成为卡夫卡疏离与亲近的人生思索的源头。我们可以看到，在卡夫卡最亲近的人中生活，对卡夫卡而言，他
6、属于他们，他们却不属于他，在情感上卡夫卡依然处于无处归属的孤独境地，也处于不得不生存却又无能为力的悖论境地。二、卡夫卡的“悖谬”情怀探源(3)：总结 卡夫卡的宗教信仰、民族归属所引起归属感缺乏、人生在职员和作家的两难困境、自我情感上希图得到家庭温暖却不断受到伤害甚至打击的情感困顿，形成了卡夫卡在人生和思想上的无处而往的复杂体验，这是他的“悖谬”情怀的根源。卡夫卡感到孤独的自我无力抗争外力，他将这种独特的自我感受扩大到整个人类的生存体验中，表达出了个人对世界的无力感，用极端地方式表现了现代人的疏离和异化。三、饥饿艺术家的形象：艺术的追求者、殉道者外貌行动表达的内心世界直接的心理描写总结三、饥饿艺
7、术家的人物形象（1）：饥饿艺术家的外貌和行为 饥饿艺术的实质就挑战人类的极限，连续不断地让艺术家饥饿下去，而他专注于自己的饥饿，什么也不理会：这位艺术家甚至连椅子都不屑去坐，只是席地坐在铺在笼子里的干草上，完全陷入沉思，对谁也不会理会，连对他来说如此重要的钟鸣（笼子里的唯一陈设就是时钟）他也充耳不闻，而只是呆呆地望着前方出神，双眼几乎紧闭，有时端起一只很小的杯子，稍稍啜一点儿水，润一润嘴唇。他努力让别人理解他的艺术：时而有礼貌地向大家点头致意，时而强作笑容回答大家的问题，他还把胳臂伸出栅栏，让人亲手摸一摸，看他多么消瘦。三、饥饿艺术家的人物形象（1）：饥饿艺术家外貌和行为（繁盛期）在饥饿艺术的
8、鼎盛时期，饥饿艺术家的精神集中于饥饿艺术 他向观众伸出手只是希望别人理解他的艺术，并非为了其他 一个执着于饥饿艺术的艺术家形象通过外形和行动描写跃然纸上三、饥饿艺术家的人物形象（2）：饥饿艺术家的心理世界 繁盛期：内心追求饥饿艺术的极致 衰落期：坚持对饥饿艺术的圣神信仰 死亡期：坚守艺术的献身精神3.2.1繁盛期：内心追求饥饿艺术的极致 在饥饿表演繁盛的时期，饥饿表演只有四十天，而不是更长时间令饥饿的艺术家痛苦：为什么就要停止表演呢?他本来还可以坚持得更长久，无限长久地坚持下去，为什么在他的饥饿表演正要达到最出色程序(唉，还从来没有让他的表演达到过最出色的程度呢)的时候停止呢?只要让他继续表演
9、下去，他不仅能成为空前伟大的饥饿艺术家这一步看来他已经实现了而且还要超越这一步而达到常人难以理解的高峰呢(因为他觉得自己的饥饿能力是没有止境的)，为什么要剥夺他达到这一境界的荣誉呢?因为他达到饥饿艺术的最高境界的道路受到了观众的阻挠而痛苦。可见，他的内心只有对饥饿艺术的追求而无他。3.2.2衰落期：坚持对饥饿艺术神圣信仰 饥饿艺术衰落期时的饥饿艺术家：饥饿艺术家信誓旦旦地保证，他的饥饿本领并不减当年，这是绝对可信的。他甚至断言，只要准许他独行其是(人们马上答应了他的这一要求)，他要真正做到让世界为之震惊，其程度非往日所能比拟。饥饿艺术衰败，饥饿艺术家仍然坚持他对饥饿艺术的追求，甚至认为自己可以
10、不受约束的饥饿下去，达到艺术的顶峰。3.2.3死亡期：坚守艺术的献身精神 饥饿艺术家为饥饿艺术而殉道：“因为我只能挨饿，我没有别的办法，”饥饿艺术家说。“因为我找不到适合自己口味的食物。假如我找到这样的食物，请相信，我不会这样惊动视听，并像你和大家一样，吃得饱饱的。”这是他最后的几句话，但在他那瞳孔已经扩散的眼睛里，流露着虽然不再是骄傲、却仍然是坚定的信念：他要继续饿下去。饥饿艺术家死于饥饿，至死忠于他的艺术追求，他殉道于饥饿艺术，并至死坚守对饥饿艺术的信念。三、饥饿艺术家形象（3）：总结 饥饿艺术家总结：一个生命里只有饥饿艺术的艺术家，是一个杰出的饥饿艺术家。他一生执着追求饥饿艺术，试图让人
11、们理解饥饿艺术，最终殉道于他所追求的艺术。四、饥饿艺术家周围的人 从饥饿艺术繁盛期、衰败期、消亡期三个阶段来看，饥饿艺术家周围的人态度一贯冷漠，但其中各种身份的人在各个时期对饥饿艺术家的态度的冷漠程度变化很大。看守、经理：饥饿艺术家的合作者，饥饿艺术最亲近的人。饥饿艺术的观众：饥饿艺术家为之努力的目的。他们都不能理解饥饿艺术家，甚至一定程度上促成了饥饿艺术家的死亡。他们的共同特点是冷漠、利己。四、饥饿艺术家周围的人（1）：繁盛期时人们的态度 繁盛期：看守：不相信饥饿艺术家，也不关心饥饿艺术家的饥饿，甚至大部分时间都在嘲笑他。饥饿艺术家试图让他们证明他是真正的饥饿艺术家。经理：只关心自己的利益，
12、强令饥饿艺术家必须在四十天时间内结束饥饿表演，使饥饿艺术永远没有机会达到他的艺术顶峰。观众：盲目赶时髦，并没有真正理解饥饿艺术家的意愿。是他们推动经理必须在四十天结束饥饿表演。1.1 看守：不相信饥饿艺术家，也不关心饥饿艺术家的饥饿，甚至大部分时间都在嘲笑他。饥饿艺术家试图让他们证明他是真正的饥饿艺术家。并非每个看守的人都能明白这一点，有时就有这样的夜班看守，他们看得很松，故意远远地聚在一个角落里，专心致志地打起牌来。很明显，他们是有意要留给他一个空隙，让他得以稍稍吃点东西；他们以为他会从某个秘密的地方拿出贮藏的食物来。这样的看守是最使饥饿艺术家痛苦的了。他们使他变得忧郁消沉，使他的饥饿表演异
13、常困难。有时他强打精神，尽其体力之所能，就在他们值班期间，不断地唱着歌，以便向这些人表明，他们怀疑他偷吃东西是多么冤枉。但这无济于事；他这样做反而使他们一味赞叹他的技艺高超，竟能一边唱歌，一边吃东西。看守的看法无疑侵害了饥饿艺术家的意识荣誉感，他们使饥饿艺术家痛苦。1.2 经理：只关心自己的利益，强令饥饿艺术家必须在四十天时间内结束饥饿表演，使饥饿艺术永远没有机会达到他的艺术顶峰。每逢饥饿表演期满，他没有一次是自觉自愿地离开笼子的，这一点我们得为他作证。经理规定的饥饿表演的最高期限是四十天，超过这个期限他决不让他继续饿下去，即使在世界有名的大城市也不例外。接着开始就餐，经理在饥饿艺术家近乎昏厥
14、的半眠状态中给他灌了点流汁，同时说些开心的闲话，以便分散大家对饥饿艺术家身体状况的注意力，然后，据说饥饿艺术家对经理耳语了一下，经理就提议为观众干杯；乐队起劲地奏乐助兴。随后大家各自散去。谁能对所见到的一切不满意呢，没有一个人。只有饥饿艺术家不满意，总是他一个人不满意。1.3 观众：盲目赶时髦，并没有真正理解饥饿艺术家的意愿。是他们推动经理必须在四十天结束饥饿表演。那是另一种时代。当时，饥饿艺术家风靡全城；饥饿表演一天接着一天，人们的热情与日俱增；每人每天至少要观看一次；表演期临近届满时，有些买了长期票的人，成天守望在小小的铁栅笼子前；就是夜间也有人来观看，在火把照耀下，别有情趣；天气晴朗的时
15、候，就把笼子搬到露天场地，这样做主要是让孩子们来看看饥饿艺术家，他们对此有特殊兴趣；至于成年人来看他，不过是取个乐，赶个时髦而已。观众：盲目赶时髦，并没有真正理解饥饿艺术家的意愿。是他们推动经历必须在四十天结束饥饿表演。经验证明，大凡在四十天里，人们可以通过逐步升级的广告招徕不断激发全城人的兴趣，再往后观众就皮了，表演场就会门庭冷落。在这一点上，城市和乡村当然是略有区别的，但是四十天是最高期限，这条常规是各地都适用的。所以到了第四十天，插满鲜花的笼子的门就开了，观众兴高采烈，挤满了半圆形的露天大剧场，军乐队高奏乐曲，两位医生走进笼子，对饥饿艺术家进行必要的检查、测量，接着通过扩音器当众宣布结果
16、。最后上来两位年轻的女士，为自己有幸被选中侍候饥饿艺术家而喜气洋洋.四、饥饿艺术家周围的人（2）：衰落期时人们的态度 衰落期：经理：消失了 观众：只有小孩偶尔驻足，他们也不懂，大家都更热衷于看动物，饥饿艺术家只是一个去看动物路上的障碍而已。观众：只有小孩偶尔驻足，他们也不懂，大家都更热衷于看动物，饥饿的艺术家只是一个去看动物路上的障碍而已。但他很快就看出，那一次又一次涌来的观众，就其本意而言，大多数无例外地是专门来看兽畜的。即使是那种顽固不化、近乎自觉的自欺欺入的人也无法闭眼不看这一事实。可是看到那些从远处蜂拥而来的观众，对他来说总还是最高兴的事。一个家长领着他的孩子指着饥饿艺术家向孩子们详细
17、讲解这是怎么一回事。他讲到较早的年代，那时他看过类似的、但盛况无与伦比的演出。孩子呢，由于他们缺乏足够的学历和生活阅历，总是理解不了他们懂得什么叫饥饿吗?然而在他们炯炯发光的探寻着的双眸里，流露出那属于未来的、更为仁慈的新时代的东西。观众：把他当做去看动物路上的障碍 因为，每当他们来到他的面前时，便立即在他周围吵嚷得震天响，并且不断形成新的派别互相谩骂。其中一派想要悠闲自在地把他观赏一番，他们并不是出于对他有什么理解，而是出于心血来潮和对后面催他们快走的观众的赌气，这些人不久就变得使饥饿艺术家更加痛苦；而另一派呢，他们赶来的目的不过是想看看兽畜而已。等到大批人群过去，又有一些人姗姗来迟，他们只
18、要有兴趣在饥饿艺术家跟前停留，是不会再有人妨碍他们的了，但这些人为了能及时看到兽畜，迈着大步，匆匆而过，几乎连瞥也不瞥他一眼。四、饥饿的艺术家周围的人（3）：死亡期时人们的态度 死亡期：经理和观众消失了 看守：应付着他的回答，希望赶快把他处理掉，换上活泼的小豹子。看守：应付着他的回答，希望赶快把他处理掉，换上活泼的小豹子。如今早已没有人更换了，每天总是那个数字，因为过了头几周以后，记的人对自己对这项简单的工作也感到腻烦了；直到一个人看见了记数字的牌儿，才想起了饥饿艺术家来。他们用一根竿儿挑起腐草，发现饥饿艺术家在里面。“好，归置归置吧！”管事说，于是人们把饥饿艺术家连同烂草一起给埋了。而笼子里
19、换上了一只小豹，即使感觉最迟钝的人看到在弃置了如此长时间的笼子里，这只凶狠的野兽不停地蹦来跳去，他也会感到赏心悦目，心旷神怡。五、艺术家与与周围世界的对立（1）：由饥饿的艺术家的命运看 饥饿的艺术家的命运反映了人与人之间的精神对立：饥饿艺术家在艺术繁盛期被他人以相反的精神所理解，他期望追求艺术的极致常被当作骗局来认识。饥饿艺术的衰败期：没有人愿意更多的理会饥饿的艺术家，他只是通往观看动物路上的一个点缀。饥饿艺术的消亡期：人们不再关心饥饿艺术家的生死，只希望他赶快腾出地方好换上欢乐高贵的小母豹。五、艺术家与与周围世界的对立（2）：饥饿艺术家与外界的“悖谬”关系 饥饿艺术家所终身追求的是饥饿艺术，
20、他的精神世界全部被对饥饿艺术的信仰所占据。无论在饥饿艺术的繁荣期、衰败期、消亡期，他都坚持自己的信念，努力追求作为一个饥饿艺术家的荣誉。从来没有人真正愿意理解饥饿艺术，饥饿艺术家在繁盛期被误解，在衰落期被冷落，在死亡期被抛弃。周围人的态度是将饥饿艺术和艺术家推向绝境的总根源。精神之间的对立与冲突导致了人与人之间的冷漠关系。饥饿艺术家必须生存在人与人之间，但人们歪曲他的精神，在他眼里。人们是荒谬的，在别人眼里，他是荒谬的。但他必须生活在荒谬之中别无选择，这是饥饿艺术家与外在世界的”悖谬”关系。五、艺术家与与周围世界的对立（3）：饥饿艺术家内在的”悖谬“饥饿艺术家内在的精神世界也处于“悖谬”的生存
21、状况：他的全部精神世界就是对饥饿艺术的追求，而饥饿艺术的最高境界可能是饥饿至死，生命将无法保全。如果放弃饥饿艺术，他的肉体得到保全，精神将如行尸走肉。这是一个无法解决的生存“悖谬”，肉体和精神在困顿中挣扎。五、艺术家与与周围世界的对立（4）：双重“悖谬”的生存现状 饥饿艺术家内在的精神“悖谬”，与内在的精神与外界世界的对立的“悖谬”合力构成了饥饿艺术家复杂的生存现状。六、饥饿艺术家的主题 艺术的命运及艺术精神的衰落 疏离和异化的人与人之间的关系，“他人即地狱”的存在主义主题六、饥饿艺术家的主题（1）：艺术与精神的衰落 饥饿艺术象征着艺术，饥饿艺术家的精神象征着艺术精神。人们不再关注饥饿艺术，而
22、热衷于看野兽，象征着人类的退化，从文明走向野蛮。饥饿艺术家在艺术繁盛期被误解，在艺术衰落期被忽视，在艺术消亡时被遗弃，也代表着人类文明的艺术所面临的最终命运，现实世界也证明了这一点。六、饥饿艺术家的主题（2）：“他人即地狱”的存在主义主题 饥饿艺术家与周围世界之关系象征着人类的生存现状。人与人无法互相理解，人与人之间的关系走向了精神上的互相折磨，表达了“他人即地狱”的存在主义主题。饥饿艺术家总是尽最大的努力来让人们理解他、关注饥饿艺术，但人们本意不在饥饿艺术也并不在意他。饥饿艺术家在繁盛期享受着外界无尽关注的荣誉，却在精神上受到人们的迫害，他们只让他工作四十天，他反抗过，可是无效。饥饿艺术衰败
23、，人们痛恨他阻挡着他们看野兽的道路。殉道于艺术的饥饿艺术家，在人们眼里只是一个应该早一点腾出位置的无用的废人。人与人之间的疏离和精神折磨，在饥饿艺术家中得到了全力的象征性阐释。七、象征主义小说的的美学特色 饥饿艺术家显示了象征主义小说的艺术特色：荒诞与真实的“悖谬”：荒诞中见真实。丑与美的“悖谬”：丑中见美 象征与“悖谬”的关系：象征连接”悖“与”谬“之纽带。七、饥饿艺术家的美学特色（1）荒诞与真实的“悖谬”饥饿艺术和饥饿艺术家永远都不会在现实生活中存在，以饥饿为艺术并为之殉道，违反生活逻辑，荒诞不经。个体无处而往的人与人之间的疏离和冷漠却是现代人真实的情感体验。艺术精神在今天不被重视，消费主
24、义社会全民娱乐不再追求人生之意义也是现实。艺术在今天的堕落和消亡正在发生。七、饥饿艺术家的美学特色（2）丑与美的“悖谬”饥饿艺术家是丑的，他瘦骨嶙峋，被关在笼子里让人观赏。这样的形象和社会地位在现实生活中绝不是光彩照人的，而是一个可怜的形象。饥饿艺术家的精神是美的。他是艺术精神的代表，是艺术精神的信念，是人类的光明与前途。外表丑陋灵魂美丽，作者变形丑化了艺术的形象，只在于说明人类的艺术精神消失是一件多么可怕的事情。将虚伪的东西剥落下来，以丑的形式显现，才能让美的精神永存。七、饥饿艺术家的美学特色（3）“悖谬”与象征之关系 外在的荒诞表达的是人类情感体验的真实和生存状态的精神困境，这就是卡夫卡的“悖谬”。卡夫卡表达的是人类生存和精神中的悖论，使用的是独特的荒诞形式，荒诞形式象征悖论的人生和情感体验，这就是卡夫的“悖谬”与象征之间的关系。象征主义小说美学公式：荒诞世界（形式）象征心理悖论（内容）