1、二中国的古代艺术课标阐释时空构建1.从时空观念和历史解释角度梳理汉字、绘画、京剧艺术的演变发展脉络。2从唯物史观角度认识古代中国书画、戏曲艺术是古代不同时期政治、经济和社会生活的反映，探究其产生的社会根源。3从史料实证角度掌握古代中国书画和戏曲艺术的主要成就，理解其艺术特征。4从家国情怀角度认识汉字书法、绘画是世界文化艺术宝库中的无价之宝，戏曲艺术是中华传统文化的重要组成部分，京剧是中国的“国粹”。授课提示：对应学生用书第18页一、“出鬼入神”的书法艺术1中国汉字(1)起源：刻画在陶器上的简单符号，有人认为是中国文字的起源。(2)成熟：商代甲骨文已经是比较成熟的文字。(3)演变：甲骨文金文篆书
2、隶书草书楷书行书。2书法艺术(1)含义：以中国汉字的文义为内容，以某种字体的书写为形式的独特艺术。(2)特征：以自由多样的线条的曲直运动和空间构造，表现感情、气势和意境。(3)成就：字体形成发展特点著名书法家小篆创始于秦代字体略长，笔画圆匀，富于图案美秦代：李斯隶书始于秦朝，成熟并通行于汉魏时代字形结构平衡对称，整齐安定楷书形成于汉末字形方正，规矩严整唐代：欧阳询、颜真卿、柳公权行书开始盛行于晋代兼有楷书和草书的长处，既工整清晰，又飞洒活泼东晋：王羲之；北宋：苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄草书形成于汉代变化丰富，奔放跃动，把书法的写意性发挥到极致东晋：王羲之唐代：怀素和张旭此外著名的书法家还有元代的
3、赵孟，明代的文征明、董其昌等。二、画中有诗1演变(1)石器时代：岩画、描绘在地面上的画作和陶画。(2)先秦两汉：盛行帛画、漆画、壁画、画像石和画像砖。(3)魏晋南北朝至隋唐：“中国画”的艺术形式逐渐成熟。2分类(1)以题材的不同，可分为人物画、山水画、花鸟画。(2)在表现技法上，又有工笔与写意的区别。3特点“画中有诗”(1)山水画：以自然风景为主要描绘内容；讲究布局构图，气势雄壮，意境深远。以意境为灵魂，注重用画面传达主观情致与神韵，不拘泥于客观自然景物的逼真摹写。(2)文人画：强调个性表现，追求抒情写意，融文学、书法、绘画、篆刻等多种艺术为一体。唐代诗人王维以诗入画，被奉为鼻祖。三、金声玉振
4、(1)先秦时期：考古发现了骨笛、陶埙、青铜编钟等乐器。(2)秦汉时期：设立乐府机构，广泛收集民间歌曲和异域音乐。(3)东晋时期：形成清婉、细腻、柔美的南国“清商乐”。(4)南北朝、隋唐时代：各民族文化的交流、融合成为热潮。(5)明清时代：戏曲音乐繁荣、器乐艺术发达，产生诸如十面埋伏霸王卸甲等一大批名曲。四、宫廷舞和民间舞1宫廷舞(1)发展历程：夏商时代，已经产生，周代制定出礼乐制度。汉代设乐府，大力采集整理民间乐舞。隋唐是鼎盛期，宋元时代宫廷队舞卓有成就。明清时期开始趋于衰落。(2)特点：内容上多是为帝王歌功颂德或表现歌舞升平；形式上比较华丽工整，结构严谨，具有一定的技巧性和艺术性。2民间舞(
5、1)发展：西凉乐舞展示了南北朝时期“胡舞”的风范。宋代的民间舞蹈十分兴盛，许多节目至今仍在民间流传。(2)特点：反映的大多是与人们生产生活休戚相关的场景和喜、怒、爱、憎的感情。五、戏曲1历史渊源：秦汉魏晋南北朝时的乐舞百戏，隋代的“四方散乐”，唐代的杂技歌舞，都与后来的戏曲具有较密切的渊源关系。2杂剧与南戏(1)自宋代开始，曲子词、鼓子词、诸宫调等说唱形式发达起来，杂剧与南戏脱颖而出。(2)元代时，一人主唱、曲牌联套体的戏曲音乐，成为元杂剧的核心艺术形式。3明代传奇剧(1)在广泛吸收南方各种民间音乐的基础上，逐渐形成海盐、余姚、弋阳、昆山四大声腔。(2)皮黄腔、梆子腔等地方戏曲声腔的兴起，促成
6、了京剧的出现和繁荣。4清代京剧(1)形成：是在徽戏和汉戏的基础上，吸收昆曲、秦腔等的优点逐渐演变而成的。(2)时间：伴随着“四大徽班”进京，大约是在道光二十年(1840年)以后正式形成。(3)特点：京剧音乐属于板腔体，主要唱腔有二黄、西皮两个系统；角色行当划分为生、旦、净、丑四大行。(4)京剧艺术比较全面和集中地体现了中国戏曲的精华，是中国文化的“国粹”之一。易错提醒甲骨文不是我国最早的文字甲骨文只是我国目前已知的最早的比较成熟的文字，有人认为比甲骨文更早的陶器上的刻画符号是中国文字的起源。家国情怀中国书法艺术的形成、发展，一方面与汉文字的产生与演进存在着密不可分的连带关系；另一方面，中国的书
7、法艺术以其独特的艺术形式和艺术语言释读了中国的传统文化内涵。图解识记古代汉字艺术的发展思维点拨中国绘画的演变特点：画的用材由多样化到单一化；绘画理论逐步成熟；由以人物画为主，逐步以风俗画、写意画为主；画的题材与当时的社会生活密切相关。易错提醒正确认识东西方绘画的不同(1)在绘画内容上，西方重写实、功利，中国重意境、非功利。(2)绘画技巧上，西方重物象，着意刻画，追求色彩表现力；中国则不重形似，而重淡逸、传神，往往以墨代彩，随心而欲。思维点拨中国古代音乐和舞蹈艺术的发展源远流长，民间和宫廷相互融合发展，构成了丰富多彩的艺术形式。易错提醒中国古代戏曲艺术成熟的标志是元杂剧而非京剧元杂剧将诗词、歌唱
8、、对白、音乐、舞蹈等多种表演形式结合起来，有完整的故事情节和角色配合，标志着中国古代戏曲艺术的成熟。京剧是中国古代戏曲发展的最高成就。图解识记京剧的发展过程学习思考这段话记录的传说有什么意义？(教材P31)“天雨粟，鬼夜哭”，说明了文字的巨大威力。文字的发明，使人的经验得以流传，人类的智慧得以发挥。人类将摆脱以往的愚昧和黑暗。有关“仓颉作书”而导致异象的传说，说明了文字出现在文明史上带来震撼性的冲击，也反映了人们对发明文字的祖先的无限敬仰和钦佩。学习思考在当今汉字输入电脑化、美术字库丰富多彩的时代，中国传统书法艺术还有没有存在的价值？如果有，其价值何在？(教材P31)有。中国传统书法不仅有传递
9、知识文化的功能，还有修身养性的价值。它有助于提高人们发现美、欣赏美、鉴赏美的能力，有助于潜移默化地提升自身修养和品德。中国传统书法是中华民族文化的重要组成部分，是不可舍弃的民族文化遗产。学习思考戏曲产生之后为什么能够取代乐舞，在民众喜闻乐见的艺术形式中占据主流地位？(教材P36)从戏曲自身的艺术特点来看，它集音乐、表演、舞蹈、说唱等艺术手段为一体，有一定的故事情节，能够吸引观众；有一定的层次，能把生活中实在的事物通过抽象的表演展现出来，并取得形神兼备的效果；角色分为生、旦等行当，人物形象栩栩如生。从社会环境来看，戏曲适应了市民阶层的文化需要，贴近人们的生产生活。此外，统治者以个人喜好为基点对戏
10、曲的提倡，也起了一定的作用。中国戏曲表演为什么具有强烈的舞蹈美感？发达的古代宫廷乐舞和民间舞蹈在其中起了什么作用？中国戏曲表演的重要组成部分是戏曲舞蹈，它是在古代宫廷乐舞和民间舞蹈的基础上，根据剧情和人物的需要发展而形成的，基本上都是舞蹈或舞蹈化了的动作，因此具有强烈的舞蹈美感。中国的戏曲表演从艺术渊源来说，与舞蹈有着紧密的联系，发达的古代宫廷乐舞和民间舞蹈在戏曲产生和成熟的过程中，发挥了重要的作用。授课提示：对应学生用书第19页探究主题一中国古代书法艺术的发展史料一探究点一：结合图片分析唐朝时期书法艺术发展的特点。提示：唐朝时期，风格多样，名家辈出。既有张旭、怀素等狂放不羁的草书，也出现了欧
11、阳询、颜真卿等注重规范法度的楷书。史料二苏轼认为，“书必有神、气、骨、肉、血，五者阙于不成为书也”，“我书意造本无法”。黄庭坚也主张书法“入神”。探究点二：根据史料二分析，宋代书法有何特点？提示：推崇魏晋书法风范，追求个性而忽略法度，倡导有意无法。中国古代书法艺术的发展与时代变迁的关系魏晋南北朝书法艺术进入自觉阶段，楷书、行书、草书臻于成熟社会的变迁影响了人的心理。士人群体渐趋形成，书法成为其追求神韵、意境和风骨的理想形式。笔墨纸张等文具的改进，为书法技巧提供条件隋唐书法艺术达到新的高峰，注重规范，风格多样国家统一，经济发达，文化繁荣，思想开放，整个社会充满活力和进取精神，法度和规范成为社会发
12、展的需要宋代崇尚意趣、追求个性、忽略法度，倡导有意无法市民阶层兴起，社会生活丰富多样。理学产生和发展，使人们在审美上出现强调表现心境和意趣的新特点。社会上重文风气的形成明代平民化、世俗化，强调个性创造封建制度渐趋衰落，商品经济的发展，市民阶层壮大探究主题二中国古代绘画的特征史料一清明上河图是一幅具有重要历史价值的风俗长卷，画家成功的描绘出汴京城内及近郊在清明时节社会上各阶层的生活景象。主要表现的是劳动者和小市民。简明不列颠百科全书探究点一：清明上河图属于哪一种绘画类型？主要描绘了怎样的社会场景？提示：风俗画。真实地呈现了北宋汴河沿岸风光和都市的繁华以及当时丰富的生活景象。史料二吾家洗砚池头树，
13、个个花开淡墨痕。不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。墨梅图王冕自题墨梅图探究点二：墨梅图属于何种绘画类型？此类绘画的精髓是什么？提示：文人画。强调表现个性，讲究借物抒情，追求神韵意趣。中国绘画的基本特征(1)从演变背景看：中国绘画的演变深刻反映各个历史时期的时代特征，如隋唐时期绘画艺术的发展，是隋唐盛世的缩影；宋代的绘画艺术则明显反映了商业发达、城市繁荣的时代特征。(2)从画家角度看：文人画家增多，画家的素养越来越高。元明清时期，士大夫的文人画成就最为突出。(3)从绘画风格看：宫廷和风俗画注重写实；文人画注重写意，融诗、书、画、印为一体。由于对外文化交流频繁，绘画也在不断融入外来风格。(4)从绘画
14、功能看：绘画逐渐由纯粹的艺术品向商品发展。到宋代，适应商品经济的发展和民间的需要，绘画成为商品。自我测评(教材P36)中国古代的书法和绘画有哪些名家名作？思路点拨：结合教材和课外知识总结即可。答案提示：(1)书法：晋代“书圣”王羲之的兰亭序丧乱帖，唐代柳公权的玄秘塔碑、颜真卿的多宝塔碑祭侄文稿、欧阳询的九成宫醴泉铭、张旭的古诗四帖，元代赵孟的汉汲黯传等。(2)绘画：东晋顾恺之的女史箴图洛神赋图，隋代展子虔的游春图，唐代阎立本的步辇图、吴道子的送子天王图，宋代张择端的清明上河图，元代王冕的墨梅图，清代郑板桥的墨兰图等。材料阅读与思考(教材P36)儒家学者认为音乐和政治是相通的。你同意这样的说法吗
15、？思路点拨：评价观点首先要明确观点，然后进行论证。本题主要是分析音乐与政治的关系，要从本质上进行阐述，同时结合史实加以说明。答案提示：同意。社会存在决定社会意识。艺术作为一种上层建筑形式，必然会对当时的社会存在有所反映，同时又反作用于包括政治生活在内的社会生活。从这个角度来看，上述说法是成立的。例如：周代社会的政治生活中，“礼”和“乐”相结合，成为政治规范的象征，“乐”是政治文化构成的一部分。随堂训练对应学生用书第20页题组1汉字和书法1汉字是世界上最古老的文字之一。中国已知最早的成熟文字是()A甲骨文B楷书C小篆D隶书解析：甲骨文是中国已知最早的成熟文字，故选A项。答案：A2韩愈谈到人生“喜
16、怒窘穷，忧悲愉佚，怨恨思慕，酣醉无聊不平，有动于心”时，提到一些文人往往通过一种书体挥洒性情，某书法大家作品被其誉为“变动犹鬼神，不可端倪”，堪称一代法书。韩愈所赞誉的书体是()A小篆B楷体C行书D草书解析：材料提到了文人通过书体挥洒性情，“变动犹鬼神，不可端倪”符合草书的特点，故选D项。答案：D题组2绘画艺术3下图是中国古代的文人画。下列各项中，不符合该画艺术形式特点的是()A强调个性表现B追求抒情写意C融多种艺术为一体D须逼真摹写自然景物解析：根据所学，中国古代文人画的特点有：强调个性表现、追求抒情写意、融多种艺术为一体。D项错误，符合题意。答案：D4北宋画家论及山水画的创作，提出“春山烟
17、云绵连，人欣欣；夏山嘉木繁阴，人坦坦；秋山明净摇落，人肃肃；冬山昏霾翳塞，人寂寂。”该认识反映的中国山水画的特征是()A注重对客观自然景物的逼真摹写B强调以花鸟为主要描绘内容C注重用画面传达主观情致与神韵D强调人物为核心的布局构图解析：山水画主要以山水作为描绘内容和核心布局，但是是以写意体现画家的思想情感，并不追求逼真摹写，故C项正确，A、B、D三项不符合题意。答案：C5宋人蔡绦在西清诗话中说：“丹青、吟咏，妙处相资。”吴龙翰的野趣有声画序中提到：“画难画之景，以诗凑成；吟难吟之诗，以画补足。”清代方薰也说：“高情逸思，画之不足，题以发之。”材料中三人均强调()A绘画艺术的深远意境B诗歌的抒情
18、性C诗、画具有互补作用D诗歌增强了绘画的审美空间解析：题意为“绘画无法表达的可以借助诗歌，诗歌无法表达的借助于绘画”，强调的是绘画和诗歌的相互作用，单强调一方面的作用不全面，故A、B、D三项错误；根据前面的分析，强调了双方的互相作用的只有C项，故C项正确。答案：C题组3乐舞和戏曲6走一个圆场就代表着“人行千里路”，来一个趟马就象征着“马过万重山”手持一把扇子就象征闲散之人，握着马鞭就代表马存在，穿红绿蟒就是在宫廷或富贵人家这种表现形式属于()A小说B戏曲C说书D绘画解析：据题干情境可知，所叙述的表现形式体现了戏曲的虚拟化特点，它突破了舞台的限制，使舞台的时间、空间被充分灵活地运用，充满了艺术的
19、广阔性，故B项正确。A、C、D三项都没有这种表现形式，排除。答案：B7历史上有这样一批文人，仕进无路，于是“以其有用之才，而一寓之呼声歌之末，以舒其拂郁感慨之怀”，从而推动了中国文化艺术事业的发展。据此推断“这批文人”的主要成就是()A文人画B元杂剧C京剧D小说解析：文人画主要体现意境在画中，不符合材料中“声歌”的信息，故A项错误；材料中“一寓之呼声歌之末”说明与歌剧有关，故B项正确，京剧属于正式宫廷剧，不符合材料中信息，故C项错误；小说不符合材料中“声歌”的信息，故D项错误。答案：B8昆曲作为我国古典词曲艺术仅存的活化石，其蕴含的文化底蕴与艺术价值是其他任何剧种都无法匹敌的。但是被尊为“雅部”的昆曲在国家养、文人捧、皇上听的情况下，却在晚清被京剧取代了主流戏曲的地位。这主要是因为京剧()A蕴涵更高艺术价值B得到西方人的认可C符合晚清政治需要D迎合民众文化需求解析：根据材料“被尊为雅部的昆曲在国家养、文人捧、皇上听的清况下”可见其艺术价值非常高，无法说明京剧比其有更高艺术价值，故A项错误；昆曲和京剧主要在中国流行，故B项错误；根据所学知识，昆曲和京剧没有涉及政治斗争，故C项错误；明清时期世俗文化的兴起，徽剧和汉剧相互融合，兼收并蓄，迎合了广大民众的需要，最终定型为京剧，故D项正确。答案：D