1、犁园春秋 同步练习【典型例题】例1 关于元代戏曲杂剧的有关说法符合史实的是兴起于北方的一种戏曲包括诗词、歌唱、对白、音乐、舞蹈等多种表演形式有完整的故事情节和角色配合其发展利益于城市经济繁荣与市民阶层壮大A B C DA【解析】本题考查学生从多角度全认识元杂剧，是讲述其起源地，讲述其表演形式，讲述其表演内容，讲述其产生的社会背景。因此四项叙述都符合题意。【答案】A【基础练习】一选择题1先秦时期天子或诸侯重视“傩”的主要原因是 A避邪消灾，驱逐恶魔 B奢侈享乐，声色犬马 C确保社稷兴衰存亡 D受民间风俗的影响C2宋代出现专门的娱乐场所是 A坊市 B集市 C瓦舍 D店肆C3宋代的南戏 A流行于长江
2、以南 B政坛失意的知识分子创作 C与北方杂剧遥相呼应 D揭露社会黑暗，贴近百姓生活D4中国古代戏剧成熟的标志是 A傩戏的出现 B南戏的广泛流行 C说书的出现 D杂剧兴起D5元杂剧由多种表演形式结合而形成，包括诗词对白音乐舞蹈A B C D A6与元杂剧流行无关的社会现象是 A城市经济繁荣 B市民阶层的壮大 C知识地位的变化 D元朝统治者的提倡D7元杂剧的奠基者和杰出代表是A关汉卿 B白朴 C马致远 D郑光祖A8在徽班进京之前，在京城进军之前的剧种是 A昆曲 B弋阳腔 C梆子腔 D越剧A二材料解析题：9阅读下列材料 材料一：清初，京师梨园的昆腔与京腔（又称高腔，源出弋阳腔）并盛。乾隆四十四年（1
3、779）秦腔演员魏长生自四川进京，以滚楼一剧名动京师，京腔大为减色，竟“使京腔旧本置之高阁”。乾隆五十五年（1790）扬州的三庆徽班进京，逐渐吸收了京秦二腔。四大徽班遂独擅梨园，因此京剧的前身即为徽剧，通称皮簧戏。原来的徽剧以唱二簧调为主，兼唱昆腔、吹腔、四平调、拨子等，待到道光年间汉调进京，于是形成徽、汉合流，促成湖北的西皮调与安徽的二簧调融合，皮簧戏由此而得名。材料二：皮簧戏的兴起，为剧坛带来了新气象，首先是原来以旦角为主的戏班，一变而为生角掌班，程长庚、张二奎、余三胜就是其中的代表。其次是演出场所增多，宫廷、剧场演出频繁，由于晚清慈禧太后的偏爱，宫中民籍教习近百人，几乎网罗了北京所有的名
4、角。再次是专门培养演员的科班出现，造就了一大批有成就的演员，谭鑫培就是其中的杰出代表。他在前人成就的基础上，对皮簧戏进行了全面大胆的革新，使之面貌一新。谭鑫培不仅丰富唱腔，而且改笛子为胡琴，统一伴奏乐器。他能文能武，长于身段做工，把老生的“安工”、“靠背”、“衰派”三功备于一身，成为一个真正的“文武昆乱不挡”的演员。谭鑫培的另一个突出贡献就是统一了当时舞台上所使用的字音，把原来的皮簧戏中京音、吴音、徽音、湖广音混杂局面，改革为以湖广音夹京音读中州韵的方法，成为后来京剧字音的标准。从这个意义上说，谭鑫培正是京剧的创始者之一。材料三：京剧艺术在文学、表演、音乐、唱腔、锣鼓、化妆、脸谱等各个方面，经
5、过几辈优秀艺人的长期舞台实践、执著探索、大胆革新创造，构成了一整套相互制约、相得益彰的格律化和规范化的程式，创造舞台艺术形象既丰富多采，又用法谨严，使之成为代表民族传统文化的瑰宝。京剧作为表演艺术的最大特色，在于虚实结合，最大限度地超脱了舞台空间和时间的限制，以达到“以形传神，形神兼备”的艺术境界。表演精致细腻，处处入戏；唱腔则悠扬委婉，声情并茂；武戏不以勇猛火爆取胜，而以“武戏文唱”见佳，所有这些成就，在世界表演艺术大花园里，不愧是一朵独放异彩的奇葩。 摘自京剧的形成请回答：（1）结合材料一简述徽剧又称“皮簧戏”的原因。（2）结合材料二说说皮簧戏的兴起，对戏剧发展的影响？为什么说谭鑫培是京剧
6、的创始者？（3）结合材料三概括京剧艺术最大特色。9（1）徽剧以唱二簧调为主，汉调唱西皮调为主，而道光年间京剧正是在徽调和汉调合流基础上形成的，因此称京剧为皮簧戏。（2）影响：戏班主由原来的旦角为主变成以生角为主；演出场所增多；专门培养演员的科班出现。谭鑫培的贡献：丰富了唱腔，统一伴奏乐器；是一个文武皆备的演员；统一了舞台上的字音，成为后来京剧字音的标准。（3）虚实结合，最大限度超脱舞台空间和时间限制，达到“以形传神，形神兼备”的艺术境界。【能力测试】一选择题1元杂剧是比较成熟的戏剧形式主要因为 A、戏曲在元代其形式与内容达到了完美结合 B窦娥冤在当时反响很大，并长演不衰 C、它把音乐、歌舞、动
7、作、念白熔于一炉 D它把音乐、说唱、舞蹈、念白熔于一炉 C2.元曲是 A在两宋词的基础上形成的歌词 B京剧的前身 C元杂剧和散曲的合称 D元代人们口头流传的一种艺术形式C二材料阅读3阅读下列材料京剧的行当生行，指戏曲剧目中的男性形象，以面部化妆为俊扮为其特点。根据其年龄、身份的不同可以分为老生、小生、武生等不同的种类。老生：指生行中的中年或老年形象，以戴胡须（即髯口）为其特点。又根据其不同的表演特点，分为唱功老生、做功老生和靠把老生三类。小生：指生行中的年轻人形象，根据不同的表演特点，可分为扇子生、纱帽生、雉尾生、穷生、武小生等类别。武生：指生行中身具武艺的男性形象，又有长靠武生（表现大将）和
8、短打武生（表现绿林英雄）之分。前者扎大靠，重工架；后者穿紧身衣服，重翻打。红生：有时将其归入武生行，指勾红脸的身具武艺的男性形象，最典型的是关羽和赵匡胤。2、旦行旦行，指戏曲中的女性形象，可分为青衣、花旦、刀马旦、武旦、老旦、彩旦等类别。青衣：又叫“正旦”，多表现那些端庄稳重的中青年妇女，以唱功见长，如铡美案中的秦香莲，二进宫中的李艳妃等。花旦：多表现那些年轻活泼俏俐的小家碧玉或丫鬟，以做功和念白见长，如西厢记中的红娘，拾玉镯中的孙玉姣等。武旦：表现那些身俱武艺的江湖女子或神怪精灵，多穿紧身衣服，表演上重翻打，如白蛇传中的青蛇等。刀马旦：表现那些女将或女元帅，一般要扎大靠，表演上重靠把工架，如
9、穆桂英挂帅中的穆桂英等。老旦：表现那些老年女性，用本嗓唱念，多重唱功，如红灯记中的李奶奶，吊金龟中的康氏等。彩旦：有时将其归入丑行，主要表现那些滑稽或凶蛮的青年女子，动作和化妆都极尽其丑。如凤还巢中的程雪艳等。3、净行净行，指那些面部勾画脸谱的男性形象，有正净、副净、武净和毛净之分。正净：也称“大面”、“铜锤”或“黑头”，所表现的人物多为举止稳重者，以唱功见长，如铡美案中的包拯，二进宫中的徐延昭等。副净：也称“二面”或“架子花”，多表现性格豪爽者，如张飞、李逵等，或奸邪佞幸者，如曹操、赵高等。武净：也称“武花脸”，多表现身具武艺者，以武打翻跌见长，如挑华车中的黑风利等。毛净：指戏曲舞台上钟馗、
10、周仓、巨灵神等类人物，他们或为天神，或为身体畸形者，造型夸张，多需垫肩、凸臀，在表演上以工架见长。4、丑行丑行，指那些滑稽幽默或相貌丑陋的人物，有男性也有女性。男性多在鼻眼间勾画豆腐块状脸谱，故又称“小花脸”。有文丑、武丑、女丑之分。文丑：指那些不具武艺的滑稽人物，脸谱勾豆腐块，又根据其身份、地位、年龄等区分为方巾丑、褶子丑、袍带丑、鞋皮丑、老丑等。武丑：指那些身具武艺的滑稽人物，又称“开口跳”，表演上以跌扑翻打为其特色，亦重念白表演。丑婆子：即女丑，饰演那些或滑稽或凶恶的老妇人，如媒婆、店婆、禁婆等，多表演夸张、语言风趣。京剧的主要表演方式唱：是戏曲演出中剧中人物进行内心情感抒发或叙事的主要
11、方式，根据不同的剧种，采用不同的音乐形式。就唱词而言，一般可以分为两种类型，一为曲牌体，如昆曲、高腔等；一为板腔体，如京剧、评剧、各类梆子戏等。念：是戏曲演出中对人物间的对白或独白的总称，是一种诗歌化、音乐化的戏剧语言。一般的剧种所用念白与剧种所在省份的地方音大致相同。京剧念白有京白、韵白之分，前者用湖广音、中州韵，后者用北京方音稍加变化。昆曲则用韵白或苏白。做：是对戏曲演员的身段、表情、气派、风度等表演的总称。是戏曲表演的主要组成部分，也是舞台行动的主要组成部分。戏曲的做，多为程式性的动作，大都写意。打：指戏曲中对点头场面的表现手段，也叫“开打”，有时表现两人的对打，有的则是集体的战争场面。戏曲的开打具有极强的舞蹈性、程式性和表现性，也多写意而非写实。摘自中国戏剧网阅读上述材料结合所学知识，写一介绍京剧知识的短文。3答案略