1、浅谈如何在高校舞蹈教育中传承民间舞蹈艺术任广栋摘要：我国传统的优秀民族文化中，民间舞蹈艺术是文化艺术的的瑰宝，是我国劳动人民长期实践中总结的改善生产生活，丰富精神世界的产物。为了民间舞蹈艺术有一个良好的延展环境，使得民俗文化得以传承，因此，将高等学校的舞蹈教育与民间舞蹈艺术相结合，让当代大学生通过在课程中学习发扬民间舞蹈艺术。关键词：高校舞蹈教育;传承;民间舞蹈艺术中图分类号：J722.21-4;G642文献标识码：A文章编号：1005-5312（2020）06-0236-01一、民间舞蹈艺术现状分析民间舞蹈艺术是我国优秀艺术文化中的一颗明珠，不同时期的民间舞蹈艺术都再现本土当时的生活情景，再
2、现了不同时代不同地域的文化内涵。在传统文化的传承中起到了无法替代的作用。随着新时代特色文化时代的到来，人们更加推崇国外的视觉跳舞，忽视了本土的民间舞蹈艺术。由此，我国民间的舞蹈艺术在历史潮流的影响中得不到良好的发展。（一）学校舞蹈教育对民间舞蹈艺术教育缺乏重视民间舞蹈艺术各民族人民为了满足自给自足、自娱自乐的产生的民族特有的舞蹈样式，所以对于学习者的身体素质和文化素养要求较高。当今社会，无论是中小学还是各大高校，艺术教育已经成为潮流的校本课程及地域文化。但是现在这一阶段我国各大高校的舞蹈教育仅仅在于对舞蹈动作的指导熟记，以及对舞蹈表演的编排，从而产生了学生在舞蹈表演中单纯的对动作的重复性无法达
3、到形神合一。（二）各单位不重视对民舞的保护力度随着经济全球话的不断发展，东西方文化互相交融、共创共享，越来越多的西方文化传入中国，对我国的本民族文化造成了很大的冲击。随着流行乐曲及HIPPOP、现代舞蹈的传入，越来越多的人选择方向增多，喜欢民间舞蹈的人越来越少。民间的舞蹈艺术类型多样化、形式多元化、地域广泛性，对于政府保护带来很大的不便，而且政府保护在一定程度上没有投入适量的资金，并且只是进行的单纯形式保护。（三）民间舞蹈艺术的传承人越来越少民间舞蹈传承人的技艺传承以及文化传承因为传承人的减少都在慢慢减少，直至消亡。对于民族特色的民间舞蹈艺术，是一代又一代的艺术家传承下来的，无可避免的传承的过
4、程中会出现遗漏的现象，并且在很大程度上传播的范围局限性较大。传承过程中对于民族特色的文化底蕴的民间艺术，老一辈艺术家的领悟力和独特的见解力深厚。所以，对于更多的非遗应当采取更多的修护保养措施来保障这些民间艺术和谐稳定的发展环境，对于这些，国家政府部门应当将非遗整理统计合理规划，将非物质文化遗产的民间艺术贯彻落实到高校的教育中，将文化素养于艺术中体现。二、高校舞蹈教育承载民间舞蹈艺术的形式民间舞蹈艺术的实质是来源于民间生活，却又高于民间生活的智慧结晶，是劳动人民满足精神需求创作的有着悠久的历史动作。当代艺术高校及专业院校都开设了相应的相应的舞蹈课程，下设民族舞蹈、现代舞等课程。但是现在高校设置的
5、课程相对简单，在课堂中只能学习舞蹈的皮毛的知识，并不能让学生真正的学习到我国古典民间文化的精髓。高校应当设置相应课程的升级版，让学生充分了解各民族文化风土人情和地域舞蹈特色的同时还应当融合现当代舞蹈的特点。（一）社会实践与文化课程相结合在现代高校的民间舞蹈课程设置中，我们更多的能感受到的是舞蹈形式与舞蹈动作的表现，并不能对于民间舞蹈的文化韵味又较强的表达。首先我们应该对民间舞蹈文化艺术做一个实质性的调研考察，通过参与各地区民族风俗活动了解本区域内民间艺术文化底蕴，采访了解文化传承人，亲身感受体验，对每一次外出实践采风写生都做好记录、总结、整理。设置整理出完整的、系统的文献资料以供后用。实践主要
6、通过采风的形式深入民间，真正了解当地人民的生活习性，观察生活环境，了解当地民间舞蹈是怎样发展形成的。去相识民间舞蹈艺术真正的艺人，只有最纯真的技艺人，才能真正的领悟民间舞蹈艺术最朴实的文化。做好详尽的资料整理，将系统性、完整化与课堂相结合，使学生在学习上提高学习层次。（二）设置合理的理论底蕴和动作技能的专业课程现代高校的舞蹈课程是对民族舞蹈的一般性动作指导，以及对于舞蹈动作的了解，是对于舞蹈基本艺术形态的了解，并没有完善的体系规划，为了使得学生学习到真正的民间艺术传承，在设置课程的时候应该设置民俗文化理論课程以及社会实践的专业课程。设置符合当代中国力量和文明情趣的课程，建立新型的民舞专业课。在表达专业情感需求下将理论实践结合，更好的将民间舞蹈艺术传承下去。我们应当保持积极的态度聚焦民间舞蹈艺术的延展，将高等学校舞蹈教育与民间舞蹈艺术建立相互学习相互保障机制，不仅了解民舞的文化风俗底蕴，而且丰富高等学校舞蹈艺术教育的科学体系。不管时代如何变迁，二者结合都能成为民间舞蹈艺术一直在弘扬的内驱力。注释：李雯，浅谈中国民族民间舞蹈文化的传承与发展J.北方音乐，2017（02）.冯玲玲.民族民间舞蹈文化传承规律及其发展趋势探究J.黄河之声，2015（06）.