1、专题十四美术教案设计七年级美术面具（京剧脸谱）设计制作【教学目标】(1)认知目标：让学生初步了解中国京剧脸谱艺术的特点、谱式、色彩等方面的基础知识，了解中国脸谱艺术富有的图案美及鲜明的思想性和艺术性，培养学生对京剧脸谱艺术的欣赏能力。(2)实践目标：学习按步骤临摹京剧脸谱。根据谱式、颜色所代表的含义分组合作设计一套京剧脸谱。(3)情感目标：通过对京剧脸谱知识的学习，激发学生关心、热爱中国脸谱艺术的情感，培养民族自豪感。【教学内容及重难点】(1)教学内容：学习京剧脸谱知识、设计制作京剧脸谱。(2)重点：培养学生对祖国传统艺术的认识和热爱。（通过多媒体、范画解决）。(3)难点：学习京剧脸谱图案的设
2、计制作，线条要流畅、和谐；色彩要均匀、清爽。【教具学具】(1)学生：第一课时：脸谱资料、铅笔。制作好的脸谱底板。第二课时：脸谱资料、水粉色、调色盘、毛笔。(2)教师：课本、京剧脸谱资料、图片、录像、CAI 课件。【教学建议】1.教学对象分析本课教学对象是七年级学生，学生的感知力、理解力较强，对“时、空”观念也比较明确，理解记忆、抽象思维和创造性想像有一定的水平，有意注意占优势，并且能长久保持，兴趣稳定。模仿能力创造能力都有很大的提高，对新鲜事物感兴趣。京剧脸谱艺术对于他们来说是一种新的、不十分了解的知识，学生有浓厚的学习兴趣和强烈的表现欲望。2.教材分析及教法设计(1)教材分析脸谱是中国戏剧中
3、特有的化妆艺术，以写实与象征相结合的艺术夸张手法，鲜明地表现某些男性人物的面貌，揭示出人物的类型、性格、品质、年龄等综合特征。脸谱又是一种富有装饰性的图案艺术，具有很高的欣赏价值。脸谱艺术历史悠久，它的起源与面具有密切的关系。京剧兴起后，脸谱造型日臻完善，在构图上奠定了基本谱式，各类角色的脸谱进一步精致化、多样化，但仍然保持着传统脸谱的基本特点。京剧脸谱通常分净角与丑角脸谱两大类。约有十余种谱式，净角主要有：“整脸”、“三块瓦（窝）脸”、“十字门脸”、“六分脸”、“碎花脸”、“歪脸”等。丑角谱式较少，有：“豆腐块脸”、“腰子脸”、“枣核脸”几种谱式。京剧脸谱的颜色一般以某一种颜色象征某人物的品
4、质、性格、气度，这种颜色成为“主色”，它是一个脸谱最主要的直觉表现手段。每个脸谱至少用三种以上的颜色，各种色彩显示不同的作用与象征，可以表现人物的忠、奸、善、恶，寓意褒贬，爱憎分明。本课选用了学生较为熟悉且具有典型意义的传统京剧人物形象，使学生能够很快的掌握本课学习内容，能在理解教师意图的基础上完成学习任务。(2)教法设计本课教学属于中学七年级工艺制作课，是学生在学习色彩知识的基础上，对色彩知识掌握的延伸、巩固，并学习运用色彩知识进行创作。针对学生特点在教法设计上采用：观察理解法：七年级学生观察想像能力比小学生丰富，他们的感受能力很强，有耐心。在观察事物时能自己思考分析事物，在认识客观世界时具
5、有积极性、主动性，教师通过讲解使学生对教学内容的认识由感性认识发展到理性认识，由模糊到清楚，帮助学生完成由抽象的主观认识发展到具象的理解认识。分析比较法：七年级学生有很强的观察理解能力，他们能够分析比较出不同物象之间的相同点和不同点。教师要结合教学内容，引导学生通过细致的观察、比较来认识教学内容，理解教学意图。指导制作法：教师要在学生理解教学内容的基础上指导学生绘制京剧脸谱，但不能越俎代庖替学生选择谱式、色彩。让学生分组讨论后选择自己喜爱的谱式来绘制。多媒体演示法：本课件采用网页制作，以小结形式融于网页之中。美术课教学需要大量使用图片、范画，教师也要示范画给学生看，这需要大量的时间，而课堂教学
6、时间有限。利用多媒体的优势，可以让学生接受到大量的信息，帮助学生理解教学内容，教师也可以很快地进行范画演示，师生互动。可以使学生在学习中得到享受和乐趣，对教学内容更感兴趣，激发他们的创作热情。【教学过程】第一课时：主要内容：谱式步骤一：导入新课播放：京剧唱腔片断铡美案古城会。1.提问，哪位同学回答下面的问题？你知道这是什么艺术？为什么包拯、关羽、曹操脸上都有许多的图案和颜色？引导学生小结：京剧，角色图案和颜色是用来舞台化妆用的。2.教师总结，京剧是我国传统艺术，在京剧中有些人物的脸上有一些图案和颜色，是京剧特有的舞台化妆艺术。这种用来化妆用的图案和颜色在京剧中叫脸谱。（板书：京剧脸谱）课件演示
7、：（出示脸谱资料）3.教师提问：如此美丽的脸谱，你们想不想把它表现出来？学生回答。（略）步骤二：介绍京剧脸谱知识。点击：课件播放古代面具京剧脸谱资料。1.起源教师讲解：京剧脸谱的起源与面具关系密切，人类早期的战争面具，傩舞面具、汉代百戏假面具都是戏剧脸谱的远祖。京剧兴起后，脸谱造型日臻完善，在构图上奠定了基本谱式，各类角色的脸谱进一步精致化、多样化，但仍然保持着传统脸谱的基本特点。2.意义讨论：京剧中为什么要用脸谱化妆？学生回答。教师总结：脸谱是京剧中特有的化妆艺术。是用写实和象征相结合的艺术手法，把人物的形象进行夸张，以突出、强化人物的生理特征面貌及个性，而采用的一种手段，用来制造舞台的效果
8、。3.京剧脸谱的艺术价值（请学生谈一谈京剧脸谱的美感）教师总结，脸谱既是一种舞台化妆，同时又是一种装饰性很强的图案艺术，具有很高的欣赏价值，是中国老百姓喜闻乐见的一种艺术形式。4.脸谱在京剧中的运用问：京剧中那些角色运用脸谱化妆？学生回答（略）。教师总结：京剧中的脸谱通常用于“净角”和“丑角”两大类人物形象的化妆上，生、旦角很少用。步骤三：京剧脸谱的谱式：课件出示各种谱式学生谈各种谱式的特点。教师总结：京剧脸谱在应用和发展中，形成了一定的谱式，约十余种，这是其中的五种。介绍特点：整脸：在整个面部涂一种主色，不勾花纹，而是在主色上画出眉、眼、口、鼻的纹理，这种谱式称之为“整脸”。在整脸的基础上，
9、用黑色把眉、眼、鼻等在颜色上突出出来，使前额、左右面颊呈现出三块明显主色，平整的如同三块瓦，称之为“三块瓦脸”或“三块瓦窝”。从脑门顶至鼻子尖，用黑色或其他颜色的立柱纹与眼窝大体呈“十字”形，额头涂白，有灰色小圈眉，此种谱式称之为“十字门脸”。与整脸相反，脸谱色彩、构图最复杂的称之为“碎花脸”。色彩、构图小对称，表现人物形象反常、丑陋的脸谱谱式，称之为“歪脸”。步骤四：1.演示作业过程：播放演示课件(1)在画好的脸谱外形上定出左右的中轴线。(2)定出眉、眼、口、鼻的位置。(3)用铅笔勾画脸谱纹样，勾画谱式时注意左右对称（歪脸除外）。2.完成一副京剧脸谱的设计制作。3.课件出示作业要求：(1)可
10、以独立设计制作完成，也可以与邻近几个同学合作设计完成一套京剧脸谱作业，具体分工自己商议解决。如：水浒传、三国等。(2)本课时完成谱式的铅笔稿勾画。(3)注意事项：自选谱式；左右对称（歪脸除外）步骤五：学生课堂练习，教师巡回进行辅导：定中轴线、五官位置：勾画谱式：课件同时播放勾画谱式过程步骤六：课堂总结选取优秀作业让作者自己点评：其余同学提出优缺点；教师表扬优点，不用自己的观点影响学生。第二课时：主要内容：色彩步骤一：组织教学、导入新课。课件播放京剧脸谱资料。步骤二：学习新知识脸谱色彩知识1.教师提问：那位同学知道京剧脸谱上的颜色是起什么作用的？学生回答（略）。2.教师讲解：在京剧脸谱上有许多的
11、颜色，这些颜色都有一定的含义，不可以随便乱用。京剧脸谱的颜色是以一种颜色象征某人物的品质、性格、气度，这种颜色称为“主色”，它是一个脸谱最主要的直觉表现手段。艺术家用红、蓝、白、黑、金、紫、银等颜色，以丰富的想像和夸张的手法，突出剧中复杂的人物形象。重在形、神、意三个方面，表现人物的忠、奸、善、恶，寓意褒贬，爱憎分明。3.你能说出各种颜色各代表什么意思吗？学生讨论（略）4.教师引导学生总结：京剧脸谱的色彩非常丰富，主色一般象征某个人物的品质、性格、气度。红色表现忠贞、英勇的人物性格。如：关羽。蓝色表现刚强、骁勇、有心计的人物性格。如：窦尔敦。黑色表现正直、无私、刚直不阿的人物形象。如：包公。白
12、色代表阴险、疑诈、飞扬，肃煞的人物形象。如：曹操。绿色代表顽强、暴躁的人物形象。如：武大虬。黄色代表骁勇、凶猛的人物。如：字文成都。紫色表现刚正、稳练、沉着的人物。金、银色现各种神怪形象。教师讲解同时课件演示脸谱资料步骤三：着色方法课件演示涂色过程(1)先从白色人手，将所有白色涂满；(2)再涂颜色，要按由浅入深地顺序涂；(3)最后着墨色。步骤四：作业要求：出示课件1.完成铅笔稿着色。2.注意事项：每个脸谱至少有三种颜色。着色时先勾边线再涂染。步骤五：课堂练习学生分组完成作业涂色教师巡回辅导帮助学生完成。步骤六：点评作业方式：学生将制作完成的作业戴在脸上，学生互相展示、观看、评价，教师鼓励学生认
13、真完成制作，表扬有创意的作业。人美版七年级下册盛唐女性的生活【课题】捣练图（1 课时）【课型】欣赏课【教学目标】(1)知识目标学会多角度、多视点欣赏、评述捣练图；了解唐代人物画概况；了解中国古代人物画的发展；学会美术欣赏的学习方法。(2)能力目标培养学生运用信息技术查阅、收集资料的能力；培养学生分析、解决问题的能力。(3)情感目标提高学生美术学习的兴趣和欣赏、审美水平；体会中国古代人物画，特别是唐代仕女画独特的艺术魅力；了解唐代历史，激发学生的民族自豪感。【教学重点】多角度、多视点欣赏、评述捣练图。【教学难点】美术欣赏的学习方法。【教学准备】教学课件、课前准备的相关资料。【教学方法】讲授法、讨
14、论法、合作学习、研究性学习。【教学过程】(1)布置课前学习任务。教师要求学生查阅书籍，或上网查询网页、网站，收集、整理和捣练图相关的信息资料（可制成读书卡片）。(2)播放影视剧大明宫词片段，导人新课。激发学生的学习兴趣，让学生产生共鸣，对唐代妇女的社会生活状况有个直观印象，然后导人捣练图。(3)尝试以制作简单网页的形式学习捣练图及唐代仕女画。以网页设计贯穿课堂教学始终，在此基础上学生进行自主学习和研究性学习。版块设计：学生在掌握一定制作网页方法和要求的基础上，分组讨论网页版块组成，教师给予适当指导。讨论后师生共同总结确定。版块一：仕女画（相关文字、图片）；版块二：宋徽宗赵估（相关文字、图片）；
15、版块三：唐女性形象（相关文字、图片）；版块四：画家小传（相关文字、图片）；版块五：思考与讨论。围绕捣练图进行研究性学习，充实网页版块。分组讨论以上前四个版块。通过汇总已备学习资料、查阅书籍、上网等形式，将和本专题相关的知识和信息归并，经讨论一致同意后整理成文，由各组派代表陈述本组观点。重点分析第五版块，确定研究内容。教师点拨学生从不同角度确定“思考与讨论”版块的内容。学生思考、讨论、分析、解决，总结。从美术的角度看捣练图传达的直接信息（内容分析、构图样式、绘画技法、色彩、细节描写、艺术风格等）。从历史的角度看捣练图传达的间接信息（唐代经济、文化、政治、民族关系）。提问：捣练图与西方古代人物画相
16、比有什么不同？(4)学习结果检测、呈示。随堂检测由教师出题或学生出题，学生抢答，检验学习结果。（题目如下）作者及年代；捣练图属于什么画种；采用什么构图样式；采用哪些绘画技法；色彩特点；作品风格等。版块评比将网页上传到校园网站或因特网，对各小组设计制作的版面进行评比，设以下几个奖项：组织奖、创意奖和技术奖，并给予一定的奖励。撰写感受或美术论文将学习过程中的所见、所闻、所想、所感、结论及制作网页的经过等记叙下来将研究性学习的结果或对其中较感兴趣的一点撰写成美术论文。人美版七年级下册艺术源于生活，高于生活【课题】艺术源于生活，高于生活（1 课时）【课型】欣赏课【教材分析】全日制义务教育美术课程标准初
17、中阶段对“欣赏评述”课的要求是学生能“对美术作品和美术现象进行简短评述”。“欣赏评述”是对美术作品进行分析、解释、判断的教学活动。评述更着眼于对美术作品理解、评价的表达。目前，学生欣赏美术作品往往以“像不像”来衡量，这体现了学生对艺术与生活的关系，认为艺术应该反映生活的朴素的理解。然而，许多美术作品所创造的艺术形象又与生活中的真实原型不一样，对此学生就说不出道理了，尤其是对现代艺术与生活的关系，他们不能理解且疑惑甚多，既不可能“欣赏”也不会评述。学习此课的目的就是使学生能更好地理解艺术与生活的关系，即“艺术源于生活，高于生活”，为欣赏评述美术作品奠定基础。马克思主义哲学认为物质是第一性的，意识
18、是第二性的，意识是对物质的能动的反映。艺术作为社会意识形态，是社会存在的反映，美术作品作为人的意识的物化形态，是美术家能动的反映社会存在的结果，它作用于社会。美术作品的创作分为再现性和表现性两类。再现性的艺术是以真实再现客观世界为目的，作品的艺术形象逼真写实。艺术家通过真实再现客观对象的形象，表现自己对世界的认识、情感和思想，其创造的艺术形象以栩栩如生而称道。表现性绘画是以客观对象为媒介，主要在于表达作者个人的主观精神，即思想、情感或审美理想等。画面的艺术形象予以夸张、变形的处理，或予以荒诞的组合等，从而创造一个新的艺术世界。表现性艺术中的抽象派、超现实主义的绘画作品中，画面中所表现的艺术形象
19、虽然与生活中的原型有很大差距，但仍是源于生活的，如果没有对生活的体验，也就不会有绘画情感表达的形式感悟。因而它不仅源于生活，更高于生活。【教学思路】董希文的开国大典是现实主义油画的经典之作。学生都称赞这幅画画的好，但好在哪里，画面的艺术处理如何高于生活的，只要将“生活中的原型”与作品加以对照，再运用提供的相关艺术处理技巧的资料加以分析，学生就可以领会。【教学目标】(1)通过艺术作品的欣赏和分析，使学生进一步理解“艺术源于生活，高于生活”的道理：(2)通过艺术作品的欣赏和分析，使学生初步学会欣赏艺术作品。在思考和讨论中培养学生合作互动地解决问题的能力，锻炼学生的评述能力；(3)培养学生的参与意识
20、，增强学生的民族自豪感，激发学生的爱国主义热情。【教学重点】使学生理解艺术创作的题材、内容与技法都源于生活，艺术家所创造的艺术作品及其艺术形象是高于生活的。【教学难点】以美术作品作为切入点，使学生理解“艺术源于生活，高于生活”。【教学准备】(1)教师：教材、教学课件、实物投影仪等；(2)学生：教材，查找和搜集相关资料，如各类艺术作品（实物、图片资料、音像资料等），部分学生亦可准备语言表演或肢体表演的节目。【教学过程】(1)组织教学：检查学具，安定课堂；(2)导入：影视欣赏：动画片奔尼兔片段；思考比较：动画片中的兔子形象与生活中的兔子的异同；点出本课重点，并板书“艺术生活”。(3)美术作品赏析。
21、国画作品虾（齐白石）映示国画作品虾齐白石是我国著名的艺术家，他在诗、书、画、印几个方面都有很高成就。齐白石作画反对拘泥于形似，主张作画要形神兼备。他认为“作画妙在似与不似之间”，“太似为媚俗，不似为欺世”都不可取。就拿他画的虾来说：人们都觉得画的像极了，虾体透明，会游、会跳动。不过当我们拿画中的虾与生活中的真虾相比，它们又有很多不同。虾的艺术处理齐白石依据真虾总结出极为简练的画法，使其所画之虾又不同于真虾。真虾的眼睛看上去是一个小点，他却以浓墨横笔将虾眼画的非常突出，显得极为精神；真虾的腿有很多，他删繁就简，仅画五条，就显得多而生动。所以他画的虾，既让人感到是充满生命力的在觅食游动的活虾，又让
22、人体会到苍劲有力的笔法和浓淡干湿变化的墨色的艺术美感。虾的艺术特色及其艺术魅力齐白石所画之虾的头与尾是俯视效果，腰身是侧视效果，是由两处最具虾的形象特点构成的。正是由于画家集中和强化了虾的典型特征，所以他画的虾比真虾更具典型性，也更高于生活。画家根据长期的观察，按照美的要求，把生活中的虾变成了艺术的形象，它离不开对象的特征，但由于画家的夸张和取舍，使观者对虾的生动活泼的印象更强烈了，它“妙在似与不似之间”，给人以美的享受。齐白石的作品之所以打动人，更在于寓于形象之中的情充溢的诗意和对生活的热爱之情，也诱导、激发着人们对生活的爱。油画作品开国大典（董希文）播放开国大典影片片段；映示关于开国大典的
23、油画作品和摄影作品各一张。这是一幅深受欢迎的革命历史画。画宽 4.05 米，高 2.3 米，油画。1952 年至 1953 年作，现藏中国革命历史博物馆。画面主体为毛泽东主席和其他中央领导人在天安门城楼上。代表着亿万中国人民向全世界庄严宣告：中华人民共和国中央人民政府已于本日成立了。这庄严的声音，响彻天安门广场，回响在祖国大地，震撼着全世界。它表现了新中国开国大典的宏伟壮阔的场面，再现了“中华人民共和国成立了”这一划时代的一刻。学生看教材，分小组讨论两者的差别；学生发表讨论结果；教师分析总结油画开国大典的艺术特色。油画开国大典艺术处理方法：运用了油画表现手法，强调了空间感；拉开了毛主席与各位首
24、长的距离，人群、扶栏的透视线与灯穗方向引向毛主席，突出了毛主席的中心位置；减少了近处的廊柱，抬高了灯笼，看到广场上的群众、红旗，烘托出隆重热烈的庆典气氛；蓝天、白云、红灯、红柱，色彩鲜艳明快；主席台上的菊花表现出“十一”正直金秋丰收季节。美术作品的艺术魅力齐白石的国画作品虾的传神美；梵高的油画作品的色彩美；列宾的油画作品伏尔加河上的纤夫的悲壮美。美术作品创作的表现形式再现性：以真实地表现客观世界为目的，作品的艺术表现形式是逼真写实的。图例：油画父亲（罗中立）、油画泉（俄）（普拉斯托夫）。表现性：以客观对象为媒介，重在表达作者的精神和内心情感，画面的艺术表现形式或以夸张、变形处理，或以荒诞的组合
25、，创造一个新的艺术世界。图例：油画开花的苹果树灰色的树红树（荷兰）（蒙得里安）、中国画松魂（吴冠中）。其他艺术作品赏析。学生展示和分析生活中能反映出“艺术源于生活，高于生活”这句话的含义。（湘版）美术七年级下册千姿百态的水活动二制作立体的水【课题】千姿百态的水活动二制作立体的水（1 课时）【课型】设计、应用课【教材分析】本课活动二内容为制作立体的水，通过活动一中学生对水的绘画语言表达引导学生发现水的各种形态特征主要通过点、线、面三个基本元素来表现水，从而进一步在探究活动中让学生探究、发现立体形的组合方式及立体形的制作方法，使学生学会探究、发现实际事物在立体作品中的形态特征表现。通过学习活动，理
26、解造型方法与情感表现之间的联系。【教学目标】(1)能够积极主动地参与试验活动，大胆进行创意表现。(2)能够选用合适的材料制作一件以“水”为主题的立体作品，工艺较精细，并具有一定的美感。(3)能够和小组成员协作，共同完成学习和制作任务。【教学重点】引导学生学会相同元素的排列组合方式及立体形的制作方法。【教学难点】将具体的水做成有一定形式美感的抽象立体水。【教学准备】学生：课前以“你能做出水吗”为题，发动学生别出心裁地寻找和准备教学中所需的用具（包括各种点、线、面材料)。教师：课前录制线立体作品制作视频并进行剪辑。教具：课件、学生作品、教师示范作品。学具：剪刀、小刀、各种粘贴工具、各类点线面材料。
27、【教学过程】一、新课导人1.请同学们来看一看这个建筑物，谁能告诉我这个建筑物是什么，什么时候建立的，他有什么样的特征？（ppt 播放水立方建筑动态夜景图）水立方，2008 年北京奥运会国家游泳中心，外表像组合的水泡，其设计灵感来自于水分子的结构。2.课题展示。二、知水表现水的基本元素1.请同学们来看看他们的作业，你觉得他们要表达的是一个怎样形态的水？(1)树叶上凝聚的水珠与屋檐下雨水滴滴答答点(2)放学后的下雨天与密集的雨线线(3)海边卷起的浪花面2.下面来考考大家的眼力请同学们来看一看以下几张实物图片，看看他们属于刚才我们所联想到的哪一个画面。(1)2010 年上海世博会丹麦国际馆卷起的浪花
28、面(2)滴水立体作品、滴水灯屋檐下滴滴答答的水声点(3)水晶吊灯狂风暴雨线三、造水探究学习相同元素的组合方式和立体形的制作方法1.请同学们看看老师将这位同学的作业制作成立体形后和原来的图有什么不一样了？（立体化、排列的方式不一样更加有序、方式为由小到大）除了由小到大的变化以外还有没有其他的排列方式呢？2请同学们看看桌面上的小版块（流水），动动你的手看看你能组合成哪几种排列方式？（引导学生得出相同元素不同的排列方式）(1)大小渐变；(2)上下移位；(3)旋转渐变；(4)等距离移位；(5)反向排列。3.思考练习：怎样才能将一张纸立起来，尝试将一张纸简单处理成一个立体形。（每个学生发放几张 10 x
29、10 厘米的白色卡纸动手练习）(1)卷曲；(2)支撑；(3)侧立；(4)折叠。4.刚才大家用的是纸张，那如果换成了线材你觉得可以怎样立起来？视频播放现线材立体形制作过程。5.立体形的制作过程。一选二排三立四、玩水制作立体的水1.活动二以小组为单位利用课余时间观察、记录到的生活中不同状态下的水图片或参照相关图片资料，用合适的材料制作一个表现水的立体作品，看看哪一组选的材料最有创意做得巧妙而又美观。2.课堂评价。学生自评小组长上台展示作品并对自己的作品进行说明教师评价对学生作品中制作的细节部分提出建设性的修改意见五、课堂小结同学们通过合作学习制作出了形态各异的立体水，生活中的水千姿百态，人类的生活
30、离不开水，希望同学们通过这节课的学习能够更加关爱生活中的水！字体设计与版报设计【课题】字体设计与版报设计（2 课时）【课型】单一课【教学目标】(1)学习字体设计的知识，了解黑体、宋体、仿宋体等基本美术字体的笔形特征和写法；了解变体美术字的创意方法；(2)学习版报版面设计的基本知识，了解版报设计的一般方法。【教学评价建议】(1)是否掌握了字体及版报版面设计的一般方法；(2)变体美术字的设计构思是否具有独特的创意；(3)是否灵活地运用所学的知识，进行字体设计和版报设计。【教学参考资料】(1)字体设计；(2)版报设计。【课前准备】(1)教师准备教具：美术字体基本笔画和字例、版报设计图例等的挂图或多媒
31、体演示设备；(2)学生准备学具：画纸，铅笔、钢笔或其他画笔，电脑（如有条件）。【教学过程】第 1 课时(1)引导阶段教师与学生交流讨论，说一说在校园里各种场合能够看到的各种美术字体，明确这些美术字体的名称，引导学生总结出字体的选择与使用场合有什么关系什么样的场合适用什么样的字体。利用挂图或多媒体设备展示黑体、宋体、仿宋体、变体美术字的基本笔画及字例，指导学生辨认、区别不同的字体，并描述不同字体的笔画造型特征。采用多媒体设备进行版面设计过程的演示，可使用 Adobe PageMaker 软件进行版面设计的排版演示。注意提示美术字字体、字形、字的大小与版面上图、文的关系。注意提示版面图文块面安排及
32、色彩搭配中均衡、对比的处理方式。(2)发展阶段指导学生调出电脑字库中的各种字体，对其字形、笔画特征作对比认识。进行黑体和宋体美术字书写练习，教师进行书写要点指导：打格：成篇文字，字与行之间应留出适当的字距与行距。书写：字体结构设计的几个基本原则：字形匀称，大小统一；上紧下松，上大下小；有争有让，适当穿插；笔划统一，主次分明。指导学生进行变体美术字的书写练习。使学生了解变体美术字是通过各种变化和装饰手段，达到字体和字形的多样化，以满足不同的实用要求；字体设计应从文字的内容和涵义出发，对字形、笔形做出合理的夸张变异，使之既有艺术性、趣味性，又有适应性、可读性；举例说明变体美术字创意设计的一些规律如
33、象形法、省略法、添加装饰法、投影式、立体式、折带式、连笔式等。第 2 课时(1)指导学生进行版报设计练习（指导要点）版报的若干构成要素：刊名、报头、栏目、题花、文章、插图。版报设计的原则：版报设计要遵循对比与调和、变化与统一的形式美法则和形式服从内容、局部服从整体的原则，合理分割版报空间，精心安排文章和图画的位置，达到主题鲜明、重点突出、布局合理、块面清晰的基本要求。版报设计的一般步骤：确定报头和主题性大标题的位置；确定栏目的数量和形式，制定各栏目的块面空间；安排文章、插图的位置，确定其所占块面的形状和大概面积；进行版报总体调整，装饰美化边角；根据剩余空间，安排设计尾花和其他美化装饰。(2)课堂小结作业完成后进行交流展示，师生共同评述作业的优缺点，总结存在的共性问题，提出改进方法。(3)课后拓展进一步作美术字书写练习和版报设计练习；搜集报头、栏图、题图、尾花图案并剪贴装册，作为办版报的参考资料；组织字体设计和版报设计的小型展览和评比活动。
