1、浅析奥尔夫音乐教育思想在幼儿音乐教学中的应用打开文本图片集摘要奥尔夫音乐教育思想体系作为世界三大音乐教育体系之一，其节奏训练法在幼儿音乐教学中应用广泛，重点强调节奏教学的必要性。奥尔夫音乐教育思想体系以“原本性”为基本教育原则，符合当代幼儿音乐教育发展的新趋势。结合幼儿的身心发展情况，对奥尔夫节奏教学的实际问题进行研究，分析在幼儿音乐教育过程中奥尔夫节奏教学法的应用和影响。关键词奥尔夫;节奏教学法;幼儿园卡尔奥尔夫，德国著名作曲家、音乐教育家。从世界音乐教育发展角度来看，由奥尔夫创立的音乐教育思想体系，成为 20 世纪全球范围内流传最广、影响最大的一种音乐教育体系，并且也是中国当代音乐教育史上
2、较具影响力的一种外国音乐教育体系。奥尔夫音乐教育思想体系作为世界三大音乐教育体系之一，把幼儿的音乐教育作为重点，强调节奏教学的重要性，以“原本性”为基本教学原则，符合当代教育发展的新要求。文章分析了奥尔夫音乐教育思想节奏教学法的教学设置、教学内容以及教学设计和实际案例，结合幼儿教学发展实际情况，对奥尔夫节奏教学法在幼儿音乐教学活动中的实际应用进行分析。一、奥尔夫音乐教学思想的产生和发展奥尔夫于 1895 年 7 月出生于德国慕尼黑远郊的一个军人世家，父亲是位优秀的军官，母亲爱好艺术，奥尔夫 5 岁时在母亲的指导下开始学习钢琴，他的父母非常重视人文精神的培养。在奥尔夫的青少年时期，他非常喜欢戏剧
3、，经常参加学校组织的演出，不仅如此，奥尔夫的父母在培养他的音乐才能的同时还不断地发掘他的创造力。浓郁的艺术家庭氛围不断影响陶冶着奥尔夫，为其成为伟大的作曲家、音乐教育家奠定了坚实的基础。20 世纪 20 年代初，在第一次世界大战之后，战争带来的混乱使得人们形成了人性回归以及世界和平的新理念，人性、正义、善良、世界大同的思潮冲击着奥尔夫。他不仅对这一思想有着深刻的认识，而且这一思想也在潜移默化地影响着他的音乐教育思想的形成和发展。这一时期，体操、音乐、舞蹈的结合流行一时，使得奥尔夫开始思考身体韵律与音乐教育的结合。在 1924 年，奥尔夫与舞蹈家罗西京特合作在德国慕尼黑创办了一所集体操、音乐、舞
4、蹈为一体的学校，即“京特学校”，由奥尔夫执教所有的音乐课程，从此“京特学校”便成为奥尔夫音乐教育改革的试验场所，即建立一种新的节奏教育。1948年，在好友瓦尔特的介绍下，奥尔夫的教学节目“儿童创造的音乐”在巴伐利亚广播电台“学校节目”专栏首次播出，节目播出后获得巨大成功，使得奥尔夫幼儿音乐教育被广泛传播。几年后承载着奥尔夫教育思想的著作学校儿童音乐教材出版了。从此，奥尔夫的音乐教育思想体系对当代音乐教育的改革产生了深远又重大的影响。二、奥尔夫音乐教学思想的主要内容（一）强调“原本性”音乐教育奥尔夫“原本性”的音乐教育思想是他音乐教育体系的基本核心内容。他倡导最原始的、最简单的、最自然的音乐教育
5、，让幼儿主动地从自己内心出发，使幼儿都能参与并拥有再创造音乐的能力，激发幼儿身上的音乐潜能。奥尔夫曾经说过：“原本性的音乐绝不只是单纯的音乐，它是和动作、语言紧密结合在一起的，它是一种人们必須自己亲自参与的音乐，原本的音乐才是最自然的、最适合于儿童的。”2在老师的指导下，学生自主参与，自己设计，即兴地表现出来，这种表现产生自内心的需要，这些在奥尔夫节奏训练法中的语言朗诵、声势等教学实践形式上都有所体现。（二）着重强调节奏训练节奏是音乐中不可缺少的一部分，节奏作为幼儿音乐教育的基石，直接影响着幼儿音乐教育的水平。在奥尔夫音乐教育思想中，由大量的教学活动通过节奏训练学生的反应能力，出于本能学生在听
6、到音乐的节奏时，身体会随着节奏自然做出反应。奥尔夫强调：节奏就像是音乐的骨架，如同骨架对人的重要性一样，节奏比旋律更重要，音乐永远都无法脱离节奏，如果音乐脱离节奏，就会变成一盘散沙，也就不能被称之为音乐。因此，节奏在奥尔夫音乐教学法中占据着非常重要的地位，它不仅是非常重要的训练工具和手段，更是音乐教学的目的。节奏是将所有音乐紧密结合起来的纽带，奥尔夫音乐教学体系着重强调节奏的训练，奥尔夫教学实践的特色之一就是将语言和肢体结合在一起，从而对幼儿进行乐感的培养。三、奥尔夫节奏训练法在幼儿音乐教学中的应用分析（一）通过“节奏基石”开展节奏教学语言是人类生来就具有的一种特殊的能力。所以，利用语言进行音
7、乐教育的起步教学会使幼儿感到非常的熟悉，并产生浓郁的兴趣，有时甚至会产生一种自然的条件反射。将语言运用到节奏练习中，不仅可培养幼儿的节奏感、听觉，还能激发幼儿创造和协作的能力。奥尔夫提到的“节奏基石”，非常形象地把原本性音乐教育的特点表现出来了。“节奏基石”，指由语言中最短小，具有一定音乐意味的字词拼成的最小节奏单元，一般是由语言中短小的字或词组成的小节奏单元，如地名、名字、动物名等，可以用即兴编排的形式训练幼儿的节奏感。在音乐教学中实际上就是最小形态的固定节奏型。课例分析：1.我的名字教师先请孩子们围坐成一个圆圈，先用拍手的方式为幼儿示范节奏型（谱例 1），然后坐在幼儿当中，用介绍自己的方式
8、为幼儿起到一个带头示范的作用，请孩子们依次模仿教师，介绍一下自己和身边小伙伴。XXXXXXXXX|（表示拍手）当幼儿基本能跟上稳定节后，教师带头示范，让幼儿依次介绍自己和右手边的小伙伴：XXX X|XXXXX|我是王刚你 是王 小明课例分析：2.认识交通工具教师先请孩子们围坐成一个圆圈，每人想一个交通工具的名字，要求是两个字、三个字、四个字组成的词。在教学过程中，教师用手打拍子，为孩子打节奏，适当地换成三个字、四个字。XXXXXXXX汽车卡车公 共汽车XXXXXXX拖拉機黑色轿车课例分析 3：童谣小白兔童谣节奏感强，朗朗上口，教师利用幼儿熟悉喜爱的童谣用语言朗读的方式进行节奏训练，童谣作品小白
9、兔就是一首贴合幼儿生活的音乐作品，可以充分调动幼儿的积极性。在开展节奏训练的过程中，结合幼儿发展特点，这样就可以轻松愉快地进行节奏教学。XXX|X XX|XXXX|X XX|小白兔，白又白，两只耳朵竖起来。XXXX|X X X|XXXX|X X X|爱吃萝卜爱吃菜，蹦蹦跳跳真可爱。（二）声势动作引入节奏教学声势是指用身体作为乐器，通过身体动作发出声响从而创造出音乐的一种形式。这是一种最原始、最直接的方式，这种教学方式体现出奥尔夫教育体系中“原本性”的教育理念。声势教学不需要多么抽象的概念，也不需要复杂的技巧，使每个幼儿能够自然、轻松地使用，是一种投入低、效果好的实用高效型教学法。声势包括捻指、
10、拍手、拍腿和跺脚等方式。通过这些身体动作，可以使幼儿亲身感受并参与表现音乐，从而锻炼幼儿的表现力、协调力和反应力。孩子们围坐成一个圆圈（圆圈活动是奥尔夫教学课堂形式最常见的一种），由老师提问：“小朋友们，当你们感到幸福、快乐时会怎么做？”引起幼儿动脑思考，然后播放幸福拍手歌，让幼儿听听歌曲中是怎么表达幸福的，调动幼儿的积极性。幸福拍手歌（谱例 1）每句歌词后有两个空拍，把两个空拍变成节奏型 XXX，老师可以运用这个节奏型加入声势练习，如，拍手、跺脚、拍肩膀等声势动作。加以练习之后，由教师的带领下，让幼儿依次跟随音乐的情节做简单的声势动作。这种练习不仅使幼儿在愉快的气氛中掌握节奏，还激发幼儿的参
11、与意识，培养幼儿的创造能力。（三）乐器编排引入节奏教学奥尔夫的乐器编配选用的都是一些简单、便携又易操作的乐器，就像幼儿喜爱的小玩具一样。主要划分为两大类：一种是无固定音高系列的敲击乐器，如木鱼、串铃、三角铁等等;另一种是有固定音高的乐器，如音条乐琴、钟琴、木琴、金属琴等。教师在课前要准备好教学工具：木鱼、三角铁、串铃等打击乐器，让幼儿人手一个。课堂导入由老师出示两只老虎的图片，激起幼儿的好奇心。两只老虎是一首耳熟能详的儿歌，幼儿基本都能歌唱，教师可以直接播放歌曲让幼儿跟着唱出来，然后引出使用打击乐器学习节奏的教学主题。在使用乐器教学之前，要先以语言朗诵、声势等节奏活动为教学基石，教师先引导幼儿
12、用语言朗诵儿歌，然后在朗诵的基础上配上声势动作，最后再把动作转换成打击乐器。教学过程中把歌曲分为两段，第一句引导幼儿用木鱼演奏，第二段用串铃来演奏，其中第二句中的附点节奏是教学的重难点，要着重对第二句进行教学，幼儿学习过程如果出现节奏错误要立即纠正。最后组织幼儿使用打击乐器完整地演奏这首歌曲，结束教学。节奏作为幼儿音乐教学的基石，直接影响幼儿的教育质量，是幼儿音乐教育中必不可少的一部分。奥尔夫音乐教育思想体系作为影响世界音乐教学的方法之一，经过近 70 多年的发展，不仅已经成为 20 世纪全球范围内流传最广、影响最大的一种音乐教育体系，并且也是中国当代音乐教育史上已经在相当大的范围内被接受、较
13、具影响力的一种外国音乐教育体系。本文通过对奥尔夫节奏教学法的教育内容、教学特色以及实际应用进行研究，并结合幼儿园教学实际情况，制定出符合幼儿身心发展水平的音乐节奏教学方法。分析在幼儿音乐教育过程中奥尔夫节奏教学法所产生的积极作用，使更多人了解奥尔夫音乐教学体系中的节奏训练法，从而达到关注和重视幼儿音乐教育的目的，为今后开展的教学工作提供具有价值的实践策略和方法。参考文献：1吴静慧.浅谈现代幼儿音乐教育中奥尔夫音乐教学法的生命力D.呼和浩特：内蒙古师范大学，2008.2廖乃雄.音乐教学法M.北京：中央音乐学院出版社，2005-07.3李妲娜，修海林，尹爱青.奥尔夫音乐教育思想与实践M.上海：上海教育出版社，2011-09.4翟姣.奥尔夫音乐教学法在中国幼儿音乐教育中的应用探索D.昆明：云南大学，2015.5容欣.奥尔夫教学法中的节奏教学J.大众文艺，2010（7）.作者简介：康乐（1980），周口师范学院，女，汉族，河南周口，副教授，音乐学硕士，研究方向：音乐教育。作者单位：周口师范学院